La Fiscalía de Madrid ha solicitado dos años de prisión para el ex director de la Academia de Cine Española Enrique González Macho, así como una multa de un millón de euros que, caso de no ser abonada, le acarreará otros seis meses de prisión.

Así consta en el escrito de acusación, al que tuvo acceso Europa Press, emitido por el Ministerio Público de cara al juicio que se celebre, cuya fecha no está señalada. El Ministerio Público pide la misma pena para el productor de cine Juan Romero Iglesias.

A ambos se les imputa un delito continuado de falsedad en documento público y otro de fraude de subvenciones. Además, deberán abonar de forma conjunta y solidaria al Ministerio de Cultura 272.695,99 euros más el interés correspondiente.

Según el escrito de la Fiscalía, el 10 de julio de 2009 González Macho, como administrador de la sociedad Alta Classics SL y Romero Iglesias, como administrador de la mercantil Mecanismo Films SL, firmaron un contrato mediante el que la productora de la película La isla interior, que era la mercantil Mecanismo Films, cedía los derechos de distribución a Alta Classics SL.

Ésta asumía la explotación y reproducción del film en España y Andorra "recibiendo por ello el veintidós por ciento del total de los ingresos netos que se obtuvieran con la comercialización de la película".

El largometraje, dirigido por Dania Ayuso y Félix Sabroso, se estrenó el 28 de noviembre de ese mismo año en distintas salas propiedad de Multicines Cuenca SA de la que era consejero González Macho.

Año y medio más tarde el Boletín Oficial del Estado publicaba una resolución del Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) por el que se convocaban ayudas para la amortización de largometrajes. En la convocatoria se exigía una serie de condiciones para la obtención de ayudas como que durante los doce primeros meses de exhibición de la cinta se hubiera alcanzado una recaudación bruta mínima de 330.557 euros y que no superara los 601.012 euros.

A su vez, la actual Ley del Cine imponía a los titulares de la salas de cine la obligación de declarar al ICAA el número de billetes vendidos y la recaudación obtenida en casa sesión.

El productor de 'La isla interior' certificó el 3 de junio de 2011 al ICAA que la película había tenido una retribución 5.000 euros superior a la mínima exigida por lo que el Ministerio de Cultura le concedió una subvención de 292.326,61 euros.

La Fiscalía señala que ambos acusados, "de común acuerdo" y conocedores de las trascendencia que tenía el número de espectadores para la obtención de ayudas "manipularon" los datos "a efectos de obtener la subvención que fue finalmente concedida al desconocer el referido organismo que los datos no respondían a la realidad".

La Fiscalía acusa a González Macho de comunicar un dato "irreal" en lo que a espectadores se refiere en las sesiones matinales facilitando un número "ingente" que superaba a los de las sesiones de tarde, "sin que dichas sesiones fueran publicitadas, ni anunciadas".

Las cifras de espectadores, además, no coincidían con las que había recibido el ICAA de otras fuentes "y sin las cuales –añade el escrito de acusación– Juan Romero Iglesias no hubiera obtenido la subvención de 293.326,83 euros".

Enrique González Macho, expresidente de la Academia de Cine, está implicado en el fraude de las ayudas del sector. Ha sido acusado por la Fiscalía Provincial de Madrid de falsear en sus cines los datos de taquilla de la película Rosa y negro (2008), haciendo que esta recibiera subvenciones más altas de las debidas. González Macho, gestor de la exhibidora Alta Films (y de una productora y distribuidora), programó el filme de Edmundo Gil, administrador de Flamenco Films, abultando el número de espectadores del mismo. Ambos cometieron, supuestamente, un presunto delito de fraude de subvenciones por valor de 731.972 euros por la película Rosa y Negro (2009).

El supuesto fraude en las ayudas a la amortización de películas, del que informó el diario El País el pasado lunes, afecta a 42 películas subvencionadas desde 2011, según el Ministerio de Cultura. El caso de González Macho fue investigado por la Intervención General de la Admnistración General del Estado (IGAE), que recibió un informe-denuncia relativo al presunto fraude de subvenciones concedidas a la entidad Flamenco Films por la películas Rosa y negro. Rosa y negro El filme recibió 758.675,28 euros, según recoge el BOE, en la convocatoria de ayudas de 2011. González Macho dejó la presidencia de la Academia súbitamente el pasado febrero. 

Las subvenciones se conceden en base a la recaudación y al número de espectadores sumados por la película. A más espectadores, ayudas más voluminosas. El supuesto fraude que estudian cuatro juzgados de Madrid consiste en falsificar los datos de taquilla, aumentando ilícitamente el número de espectadores, para que el Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) ofreciera mayores sumas. El informe de la Fiscalía sostiene que "parte de las condiciones requeridas para la concesión de las ayudas resultaron falsas, por lo que existen indicios de que los querellados pueden haber incurrido en la comisión de una infracción penal".

En este caso, González Macho exhibió en los cines de Alta Films —que, tras reducir su actividad en 2013, conserva solo los Renoir en Madrid y Barcelona— la película Rosa y negro. Supuestamente conchabado con el productor, que luego recibiría la ayuda, González macho falseó los datos de taquilla. A juicio del fiscal, "en principio" existen "determinados indicios de que los datos aportados pueden resultar falsos".

Analizando la recaudación bruta de taquilla proporcionada por las exhibidoras al ICAA, el fiscal concluye que el 97,57% de la exhibición de la película Rosa y Negro se concentró en siete salas. De estas, según el fiscal, el mayor número de espectadores y recaudación obtenida recae en los citados cines: 71.986 espectadores y 391.168,50 euros de recaudación.

Sesiones matinales

En cuanto a la distribución temporal de la película, destaca que la mayor afluencia de público resultó entre el 24 de mayo al 19 de julio de 2010, y en sesiones matinales, a pesar de que el largometraje no se publicitó en ninguno de los periódicos de tirada nacional. "En la misma línea, resulta sospechoso que los datos de recaudación que se producen en esta película en las Salas pertenecientes a Alta Films contrastan con los datos de recaudación de otros cines fuera de la esfera de Alta Films", añade el Fiscal.

Por todo ello, considera que existen elementos para inferir que "la exhibidora ha manipulado los datos de los espectadores a los efectos de beneficiar a la productora", que "a través del acusado se ha aprovechado de dichos datos a fin de obtener la subvención que, de otra forma no hubiera obtenido".

En relación con el comportamiento de los responsables de la sala exhibidora, indica que la concurrencia de dicha conducta en distintas salas de diferentes partes del territorio nacional, sobre la misma película, con el mismo modus operandi, hace pensar, en principio, que "puede responder a una estrategia empresarial, por lo que el administrador, de conformidad con el artículo 31 del Código Penal debe dar cuenta de dichas conductas", infracción "de la que podrían resultar autores directos o por cooperación necesaria y/o cómplices".

Asimismo, reitera que el "gran beneficiado" de aumentar ficticiamente el número de espectadores y de recaudación es la productora Flamenco Films que, dependiendo de dichos datos recibe más o menos cantidad de ayuda por lo que, "puede inferirse que los denunciados han intervenido activamente y en connivencia, en la planificación y ejecución de la manipulación de datos con el fin de obtener mayor cantidad de subvenciones".

De este modo, señala que los hechos podrían constituir delito de fraude de subvenciones previsto en el artículo 308 del Código Penal, al haber obtenido la cuantía de 731.972,89 euros en calidad de subvención tras "falsear parte de las condiciones requeridas para su concesión".

"No en comprando una entrada en mi vida"

González Macho, aseguró este martes 24 de noviembre, en declaraciones a Europa Press, y antes de conocerse la querella de la Fiscalía que su productora, distribuidora y exhibidora Alta Films no ha cometido "ninguna irregularidad". "No he comprado en mi vida una entrada", recalcó.

"El cine es complejo, tiene muchos problemas que si no los conoces se pueden cometer burradas, pero también tiene muchas posibilidades y nunca defrauda", había asegurado previamente el 13 de noviembre durante un encuentro con el candidato del PSOE Pedro Sánchez.

Enrique González Macho dimitió como presidente de la Academia del Cine el 19 de febrero de este mismo año de forma repentina y alegando "motivos personales", en lo que era su segundo mandato después de relegar al director Alex de la Iglesia en abril de 2011.

Enrique González Macho ha dimitido como presidente de la Academia de Cine "por motivos personales", según ha anunciado este jueves la institución en un comunicado.  

Su dimisión ha sido presentada este jueves, en una reunión de la Junta Directiva de la institución. La Junta Directiva de la entidad ha decidido nombrar a Antonio Resines y Judith Colell como presidente y vicepresidenta primera en funciones.

El 24 de mayo de 2014, González Macho fue reelegido máximo responsable de la Academia. En su segundo mandato al frente de la entidad estaba acompañado por el actor Antonio Resines y la directora y guionista Judith Colell, que fueron elegidos en los cargos de vicepresidente primero y segundo respectivamente.

El ahora expresidente de la Academia ha manifestado, en declaraciones a Europa Press, que se trata únicamente de "motivos personales" y, preguntado acerca de si se trata de una decisión tomada durante las últimas semanas, ha indicado que mañana explicará ante los medios de comunicación las razones que le han llevado a dejar la Academia.

El distribuidor, exhibidor y productor González Macho sustituyó a Álex de la Iglesia al frente de la Academia en abril de 2011, unas elecciones a las que se presentó también como candidato el fallecido cineasta Bigas Luna.

En febrero de 2014 anunció su decisión de no volver a presentarse como candidato, aunque apenas dos meses después anunció que sí optaría a la reelección, una posibilidad que siempre dejó abierta si había "una locura" o las candidaturas finales no eran de su agrado, ya que su objetivo era "defender a la Academia", tal y como aseguró a Europa Press.

Finalmente, el 24 de mayo del pasado año fue reelegido como presidente frente a la única candidatura de la productora Piluca Baquero, una etapa que comenzó con el ánimo de "apagar los rescoldos que se avivan día a día" y que quedan "ajenos" a las posibilidades de actuación de la institución que se disponía a presidir durante los siguientes tres años.

Entre ellos, González Macho destacó dos esenciales: el marco legal del cine, ya que el sector se encuentra "en el aire" desde hace "casi tres años", así como la piratería. En este sentido, el ahora expresidente de la Academia ya manifestó en declaraciones a Europa Press apenas dos meses después de su nombramiento en 2011 que una salida para el futuro del cine podría pasar por la difusión legal en internet, aunque para ello era necesario luchar contra la difusión ilegal de contenidos.

Comisión mixta

González Macho participó también como representante de la Academia en la Comisión Mixta que se creó a finales de 2012 para el estudio de un Modelo de Financiación del Cine, en la que estaban representados tanto los ministerios de Educación, Cultura y Deporte; Presidencia; Vicepresidencia; Industria, Energía y Turismo; Economía y Competitividad y Hacienda, como diversas televisiones y asociaciones de productores y cineastas.

Aunque el objetivo inicial fue obtener resultados un año más tarde, las reuniones y conversaciones se extendieron y no fue hasta diciembre de 2013 cuando se presentaron las conclusiones de este trabajo, entre las que destacaba la aplicación de un sistema mixto en el que se combinarían los incentivos fiscales y los apoyos directos; la mejora del porcentaje de deducción existente de al menos un 25 por ciento y la reducción del tipo impositivo del IVA para el cine.

Finalmente, en la reforma fiscal que entró en vigor el pasado mes de enero, el porcentaje de deducción solo aumentó hasta el 20 por ciento en el primer millón y no se incluyó la reducción del impuesto directo en las películas.

Los desencuentros políticos o los problemas económicos no habían sido invitados este año a la gala de los Goya que, por una noche, quería centrarse solamente en lo positivo. La mejor taquilla de la historia del cine español, un 25,5%, y una lista de candidatas que representan los géneros más variados eran para el director de la Academia, Enrique González Macho, razones suficientes para guardar las armas y sacar la serpentina en la gran fiesta del cine español. Ya lo avisó antes: no quería resultar “cansino”, así que prefirió optar por sacar junto al resto de los invitados y protagonistas su mejor sonrisa de cine, que se abrió más que en nadie en la boca de Alberto Rodríguez y los suyos, que se llevaron a casa diez premios por La isla mínima, La isla mínimaentre ellos Mejor película, director y actor para Javier Gutiérrez.

No pensaron lo mismo que el presidente de la Academia los diferentes colectivos que se congregaron a modo de protesta en torno a la alfombra roja desplegada a las puertas del Hotel Auditorium de Madrid. Algunos, como los trabajadores de Coca-Cola o el colectivo de figurantes repetían estrategia, sabedores que la gala de los Goya, con sus millones de espectadores, supone una plataforma excepcional para hacer de altavoz para sus reivindicaciones. A ellos se unieron en esta gélida noche del sábado grupos como los afectados por la Hepatitis C o los trabajadores de TVE, en pie de guerra por la creciente pérdida de independencia del ente público, que era el encargado, como siempre, de retransmitir la gala por televisión.

“Este año el cine ha aportado a los orcos –uy, las arcas- del Estado”

Comenzada la ceremonia con una cerrada ovación, Dani Rovira, el presentador de esta 29ª edición –que cogía el relevo a Manel Fuentes-, desoyó a su jefe González Macho, y se dirigió a Wert invitándole a no marcharse después de la ceremonia y participar de la fiesta posterior, “que está todo pagado”. También quiso recordar el humorista los 130 millones de euros recaudados por el cine español en 2014, que han conllevado miles de puesto de trabajo y 27 millones de euros en impuestos. “Este año no ha sido el Estado el que ha aportado al cine, sino que ha sido el cine el que ha aportado a los orcos –uy, a las arcas” del Estado”.

El recién estrenado intérprete, que además de conducir la gala se llevó el premio al que estaba nominado, el de Mejor actor revelación por su papel protagonista en Ocho apellidos vascos (filme que también se llevó los dos premios a los intérpretes de reparto, Karra Elejalde y Carmen Machi), puso de relevancia la ausencia de su cinta -el gran taquillazo del año y, como tal, responsable en buena parte de las cifras de la alegría- entre las candidatas a Mejor película, algo que podría entenderse como una desavenencia entre la Academia y el público. “Hay cinco nominadas – no ocho, ocho era muchas”, dijo con sorna, eso sí, antes de recoger emocionado su cabezón, que dedicó entre otros a Clara Lago, su compañera de rodaje y sentimental, la única de los protagonistas del filme de Emilio Martínez-Lázaro que no aspiraba a un galardón.

También arranco su discurso el propio jefe, aun a riesgo de contradecirse, con una contundente reivindicación, “la del maldito IVA”. “Ya es hora de que nos bajen el IVA”, subrayó González Macho, quien saludó a los embajadores estadounidense y francés, presentes entre el público y representantes de países “que hacen de su cinematografía una cuestión de Estado”. También hizo el presidente un llamamiento en solicitud de apoyo a las “televisiones privadas: Atresmedia, Mediaset, Canal Plus”, así como a TVE, a la que instó a construir la “televisión pública que nos merecemos”. “Nuestro cine viaja a los sitios más importantes del mundo. Nuestro cine no es solo local", agregó en referencia a la capacidad de este arte de transmitir ideas y cultura a través de las fronteras, para finalizar instando a los profesionales de la industria a “caminar hacia delante con honor y orgullo, porque la vergüenza y los fallos se quedan atrás”.

“Señor Wert, usted no está incluido”

Al borde de las lágrimas, el Goya de Honor más joven de la historia, Antonio Banderas, subió al escenario invitado por uno de sus mentores, Pedro Almodóvar, con quien ha compartido rodaje en diversas ocasiones, en películas como Mujeres al borde de un ataque de nervios o Átame. El actor, director y productor, empeñado en ampliar el catálogo de géneros del cine español con filmes de animación o de ciencia ficción como el reciente Autómata, que optaba a cuatro Goyas técnicos, afirmó que su mayor preocupación ha sido siempre ver cómo su trabajo era recibido en su tierra, en España y sobre todo en su Málaga natal, y más aún “en mi barrio”.

"Este reconocimiento establece una carrera contra el tiempo para no dejar lo verdaderamente importante en el tintero”, dijo Banderas, actor de Hollywood a quien arropaba en la gala otra española internacional, Penélope Cruz, ausente los últimos tres años y presentadora del Goya a la Mejor película. “Ahora sé que elegí este camino y me subí a aquel tren porque sabía que la cultura era la mejor manera de entender el mundo en que me ha tocado vivir".

Si los galardonados siguieron más o menos fielmente la consigna dictada por la Academia de mucha celebración y poca protesta, quien se la saltó a la torera fue el igualmente internacional Pedro Almodóvar, que antes de invitar a Banderas a recoger su Goya soltó la que sería la gran pulla de la noche, que empezó con un “amigos de la cultura y el cine español” que él coronó con “señor Wert, usted no está incluido en esto último”. Más política, en ausencia, se desprendió de la no-invitación que la Academia extendió a Podemos, el único partido que fue excluido de la ceremonia que, por lo demás, se desarrolló a buen –y previsible- ritmo aunque terminó alargándose casi una hora más de lo previsto.

La isla máxima

Si el guion de la velada de estos Goya de 2015 discurrió sin demasiadas sorpresas, más de lo mismo se podría decir del palmarés, que coronó –según dictaban todas las quinielas- a La isla mínima de Alberto Rodríguez. El policiaco, rodado en las marismas del Guadalquivir en un tono profundo y desasosegante, se alzó con nada menos que diez cabezones, incluido el de Mejor actor (que se disputaban los dos protagonistas del filme, Raúl Arévalo y Javier Gutiérrez, y que acabó en manos de este último); Mejor director y Mejor película. Con todo, no pudo emular esta cinta los 14 premios de Mar adentro, de Alejandro Amenábar, Mar adentro,que continúa a la fecha en el primer puesto de la lista de las más premiadas de los Goya.

Relegadas quedaron El niño, de Daniel Monzón, un thriller de impecable factura que se quedó con cuatro estatuillas técnicas de las 16 a las que aspiraba; la oscura e inquietante Magical Girl, del casi principiante Carlos Vermut, que sí fue reconocida en el Festival de San Sebastián y que perdió en estos Goya la que parecía su mejor baza, la de Mejor guion original; y la intimista Loreak, primera candidata de la historia en euskera.

Relatos Salvajes, la excelente comedia de Damián Szifrón y quinta aspirante al Olimpo del cine español, tuvo que conformarse, como también era de imaginar, con el galardón a la Mejor película iberoamericana, al tratarse de una coproducción hispanoargentina. Cayetana Guillén Cuervo y Ernesto Alterio, quienes presentaron este premio, no dejaron pasar por alto otra cuestión vestida de reclamación aunque no por ello inoportuna: que en 2014 se coprodujeron con América Latina solo 8 películas frente a las 57 de años anteriores. Otra resolución de futuro para que quizá, el próximo año, se pueda hacer jolgorio de esta media sonrisa.

Todos los ganadores

• Mejor película europea: Ida (Polonia).

• Mejor diseño de vestuario: Fernando García por La isla mínima.

• Mejor maquillaje y peluquería: Carmen Veinat y José Quetglas por Musarañas.

• Mejor actriz revelación: Nerea Barros por La isla mínima.

• Mejor montaje: José M. G. Moyano por La isla mínima.

• Mejor dirección artística: Pepe Domínguez por La isla mínima.

• Mejor sonido: Marc Orts, Oriol Tarrago y Sergio Bürrman por El niño.

• Mejor dirección de fotografía: Alex Catalán por La isla mínima.

• Mejor cortometraje de animación: Juan y la nube.

• Mejor cortometraje documental: Walls (Si estas paredes hablasen).

• Mejor cortometraje de ficción: Café para llevar.

• Mejor interpretación masculina de reparto: Karra Elejalde por Ocho apellidos vascos.

• Mejor dirección novel: Carlos Marqués-Marcet por 10.000 kilómetros.

• Mejores efectos especiales: Guillermo Orbe y Raúl Romanillos por El niño.

• Mejor actriz de reparto: Carmen Machi por Ocho apellidos vascos.

• Mejor música original: Julio de la Rosa por La isla mínima.

• Mejor canción original: Niño sin miedo por El niño.

• Mejor actor revelación: Dani Rovira por Ocho apellidos vascos.

• Mejor guion adaptado: Clare García, Cristóbal Ruiz y Javier Fesser por Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo

• Mejor guion original: Alberto Rodríguez y Javier Cobo por La isla mínima

• Mejor película de animación: Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo

• Mejor dirección de producción: Edmon Roch y Toni Novella por El niño

• Mejor película iberoamericana: Relatos salvajes

• Mejor documental: Paco de Lucía: la búsqueda

• Mejor actor protagonista: Javier Gutiérrez por La isla mínima 

• Mejor actriz protagonista: Bárbara Lennie por Magical Girl

• Mejor dirección: Alberto Rodríguez por La isla mínima

• Mejor película: La isla mínima

El niño y La isla mínima son las películas que acumulan más nominaciones a los premios Goya 2015, que se celebrarán el próximo 7 de febrero, sábado, en el Centro de Congresos Príncipe Felipe del Hotel Auditorium de Madrid. Con 17 nominaciones La isla mínima y 16, El niño, La isla mínimaEl niño los filmes dirigidos por Alberto Rodríguez y Daniel Monzón estarán presentes en las categorías de mejor película, mejor director, actor protagonista (donde Javier Gutiérrez y Raúl Arévalo comparten nominación por La isla mínima La isla mínima) y mejor actor de reparto, entre otros.

Relatos salvajes, una coproducción hispano-argentina en la que participa 'El Deseo' de los hermanos Pedro y Agustín Almodóvar, suma nueve nominaciones, optando también a mejor película, mejor director (Damián Szifrón), mejor actor protagonista (Ricardo Darín) y mejor dirección de producción. Magical girl ha sido nominada en siete categoríasMagical girl. El filme dirigido por Carlos Vermut es candidato a mejor película y dirección. Las interpretaciones de Luis Bermejo, Bárbara Lennie, José Sacristán e Israel Elejalde también optan por hacerse con una estatuilla en la 29ª edición de los Goya.

Las actrices Marian Álvarez, ganadora de un Goya por La herida, y Blanca Suárez, junto al realizador Kike Maíllo, han sido los encargados de desvelar los nombres de los candidatos. Estuvieron acompañados del presidente de la Academia de Cine, Enrique González Macho, y de la notaria Eva Sanz.

La gala que se celebrará el próximo 7 de febrero estará presentada por Dani Rovira (candidato a actor revelación por Ocho apellidos vascos) y dirigida por Juan Luis Iborra. Antonio Banderas recibirá el Goya de honor, según acordó por unanimidad la junta directiva de la Academia. El actor, productor y director estuvo en cuatro ocasiones nominado a mejor actor, pero nunca se ha llevado la estatuilla.

Enrique González Macho ha sido elegido este sábado nuevo presidente de la Academia de Cine, un puesto al que también aspiraba Piluca Baquero, informa Europa Press. Las votaciones se han producido durante una Asamblea General en la sede de la institución, situada en la madrileña calle Zurbano, en la que los académicos con derecho a voto –todos los miembros numerarios y asociados al corriente de sus obligaciones sociales, los miembros supernumerarios y los miembros de honor –han podido depositar sus votos desde las 11.00 hasta las 13.00 horas.

Durante la Asamblea General ha habido cierto ambiente de crispación, debido a la aparición esta semana en El Confidencial del nombre del nuevo director general, designado en vísperas de las elecciones de la terna presidencial de la Academia. Enrique González Macho se ha presentado escoltado por el actor Antonio Resines y la actual vicepresidenta, la directora y guionista Judith Colell, mientras que Piluca Baquero se ha presentado respaldada por la actriz Ana Álvarez y el realizador Manuel Palacios.

Baquero ha acudido a estas elecciones con una propuesta de renovación, mientras que Enrique González Macho ha presentado una propuesta continuista con la línea que el productor se ha marcado en los últimos tres años durante la presidencia de la Academia, aunque con la intención de mejorar ciertos aspectos.

Sus responsables no querían una gala política, pero los premios del cine español volvieron a convertirse este domingo en altavoz para las reivindicaciones sociales. Varios colectivos ciudadanos acudieron a la alfombra roja para protestar en una edición marcada por una ausencia, la del ministro Wert. 'Vivir es fácil con los ojos cerrados', de David Trueba, gran triunfadora de una velada insípida con seis goyas, incluidos mejor película, director, guion, actor y actriz revelación.

Hubo un tiempo en que las entregas de premios eran todo lujo y pompa, palabras de agradecimiento y aplausos de un público emocionado. Hoy esos aplausos y esa emoción se han transformado en pitidos y rabia, y las congratulaciones en reivindicaciones. En estos 28 Premios Goya no eran los cinéfilos quienes aguardaban frente a la alfombra roja del Hotel Auditorium de Madrid, sino miembros de colectivos como la Plataforma Antidesahucios, los trabajadores de Coca-Cola o el gremio de figurantes, cuyos clamores remplazaron ayer a los vítores de antaño. Por delante desfilaban por turnos las estrellas, y algunas, como Paco León, recordaban ante las cámaras que, desafiando la lluvia incesante, ardía la calle.

Los responsables de la ceremonia no querían que la velada convirtiera su causa en una política, pero aquello era una aspiración difícilmente realizable. Tanto en la calle como en dentro del Hotel Auditorium de Madrid, muchos tenían en ella una plataforma para hacer escuchar sus reivindicaciones. Porque en la gran fiesta del cine tampoco había demasiado que celebrar. Basta recordar que entre las cinco nominadas a mejor película suman 700.000 espectadores y cuatro millones recaudados de diez invertidos para hacerse una idea de lo que ha supuesto el 2013 para el cine español.

La amargura de la situación económica se le ha juntado al cine con la de los malos ratos que le hace pasar el Gobierno. Si hace unos días Cristóbal Montoro anunciaba una posible rebaja del 21% de IVA, casi en el último minuto el ministro Wert echaba mano de su agenda como pretexto para desaparecer del panorama y dejar la cuestión en el aire. Inevitablemente, el ausente más presente de la noche fue el protagonista del primero de los monólogos de Manel Fuentes, que tomaba el relevo de Eva Hache. "¿De verdad que no ha venido el ministro?”, se arrancó el presentador y autor del guion. “ Yo creo que al final vendrá, porque además de ser ministro de Cultura es de Educación".

El presidente de la Academia de Cine, Enrique González Macho, dedicó su discurso de apertura literalmente a enumerar los varios escollos a los que se enfrenta el cine, subrayando que, eso sí, de creatividad aún andan bien. En su orden: piratería; IVA cultural; las promesas incumplidas de la Ley de 2007, que decía que para este año el cine tendría unas ayudas de 100 millones de euros, de los que se han materializado 33; el ritmo “desesperadamente lento” con el que avanza la creación de una nueva normativa para la transición a un modelo de mecenazgo, y la desesperación que causan los anuncios gubernamentales que nunca llegan a verse realizados. “A ver si a base de ser pesado me hacen caso”.

González Macho, que concluye su mandato en abril, quiso hacer un alarde de ecuanimidad y agradeció al presidente de la Comunidad de Madrid, Ignacio González, que haya mostrado públicamente su rechazo al 21% de IVA, justo en el momento en que la cámara apuntaba a José María Lassalle, el Secretario de Estado de Cultura, con la mirada fija. Visiblemente emocionado y nervioso, el presidente se despidió, quizá definitivamente, entre sonoros aplausos instando a creer “en la belleza de nuestros sueños, en la bondad de nuestro trabajo y en la posibilidad de realizarlos. El futuro pertenece a quien cree en ellos”.

Premios y 'rei-wert-dicaciones'

La insulsa ceremonia, con actuaciones de Alex O'Dogherty o Muchachada Nui, que subió al escenario a Joaquín Reyes disfrazado de activista de Femen con el pecho descubierto y al grito de 'IVA es sagrado, subid el IVA', no dio titulares reseñables más allá de las múltiples alusiones a la realidad social y en especial al ministro Wert por parte de los galardonados. O, como en el caso de Javier Bardem, que presentaba el premio a la mejor actriz de reparto (que se llevó una muy ovacionada Terele Pávez por Las Brujas de Zugarramurdi), de aquellos que tenían la oportunidad de tomar el micrófono. “Los ciudadanos siempre están por encima de los políticos, y siempre por encima de nuestro ministro de anticultura”, dijo el actor, que quiso felicitar a la marea blanca por su éxito frente al intento de privatización de la sanidad madrileña.

Igualmente contundente se mostró Mariano Barroso, director de Todas las mujeres, la película ganadora del goya al mejor guion adaptado, que afirmó que “si el ministro de defensa no fuera al desfile de las fuerzas armadas, seguramente su jefe le despediría: sería bueno que dimitiera este ministro”. Roberto Álamo, mejor actor de reparto por La gran familia española, reprochó al ministro: “Ay, Wert, Wert, me gustaría que me hubieras honrado con tu presencia. Y sin embargo me has deshonrado”. Entre las mujeres premiadas, no faltaron las alusiones a la ley del aborto de Gallardón, como las que lanzaron la mejor actriz, Marián Álvarez (por La herida), o Natalia de Molina, actriz revelación por Vivir es fácil con los ojos cerrados, que se mostró rotunda: “No quiero que nadie decida por mí”.

“Qué sería de nosotros sin los insultos de los que nos tienen que insultar”: Trueba vencedor

Ganadora en cantidad de cabezones recibidos, ocho de diez, no podría decirse que Las brujas de Zugarramurdi de un ausente Álex de la Iglesia resultara la vencedora. Como ya se sabía, dado que no estaba presente en las categorías de mejor película o mejor director, el único gran galardón que recibió fue el de Terele Pávez, que nunca hasta ahora había sido premiada.

Después de once candidaturas acumuladas en su carrera la noche sonrió muy especialmente a David Trueba, cuya película, Vivir es fácil con los ojos cerrados, se alzó con seis goyas de siete, incluido el de mejor director, mejor guion original, mejor actor para Javier Cámara —que como Trueba se estrenaba con su primer goya—, y mejor actriz revelación. Cine y medios son ambos “responsables de dar voz a la gente humilde”, recalcó el cineasta en la primera de sus varias intervenciones, en la que puso de relevancia la importancia del papel de los profesores con vocación como el que él representa en su filme, Juan Carrión, que ahora tiene 89 años. Un valor de la educación que también quedó ensalzado a través de la ganadora al mejor documental, Las maestras de la República, que fueron fundamentales también para el avance de los derechos de las mujeres en España.

Convocado varias veces al atril, Trueba tuvo oportunidad de tocar distintos palos en sus discursos, posiblemente los de mayor profundidad y envergadura moral de los pronunciados. “Qué sería de nosotros sin los insultos de los que nos tienen que insultar”, dijo en referencia a los agravios que recibe el cine por parte del gobierno, un sentimiento de rechazo que, aseguró, es el contrario al que percibe en la calle. “Le debo más al cine que el cine a mí”, confesó, para después rendir homenaje a los periodistas que le dan voz aunque se encuentren oposición desde sus cabeceras o lanzar un guiño a Cataluña: “Hay que ir más”.

La herida, de Fernando Franco, aunque cantada, fue probablemente la revelación de esta edición: aunque era la película más modesta de las nominadas, se llevó los premios a mejor director novel para Fernando Franco y mejor actriz para Marián Álvarez, la apuesta más segura de todas las quinielas. La que partía como favorita de la velada con once nominaciones, La gran familia española, se quedó finalmente con la miel en los labios al llevarse solo dos premios, uno el de mejor actor de reparto. Para concluir una velada que no quedará para la historia por su brillantez, la gran familia del cine español se despidió bajo una lluvia de palomitas, metáfora quizá de que, aunque no siempre se recuerde, el universo del cine lo componen muchos más de quienes aparecen en pantalla.

Todos los ganadores

Arturo García, mejor dirección artística por Las brujas de Zugarramurdi

El presidente de la Academia de Cine, Enrique González Macho, señaló este lunes que el cine español está “muy vivo” como lo demuestra la altísima calidad de las películas nominadas a los Premios Goya, pese a los "momentos que atraviesa" y las "zancadillas que de vez en cuando" se le ponen.

Así lo señaló el presidente de la Academia durante la celebración en los Teatros del Canal de la Fiesta de Nominados de los XXVIII Premios Goya. Asimismo indicó que 2013 ha sido un año “un poco peor” que el anterior en cuanto a cuota de pantalla, pero destacó "lo alto que está el cine pese a las dificultades". "El talento y la creatividad no nos los van a quitar", ha aseverado.

González Macho destacó que las películas nominadas a los Premios Goya son "maravillosas" pero también hay "magníficos" filmes españoles que no están entre los nominados. En cualquier caso, dijo que el proceso de elección "es justo y democrático".

Goya de honor a Armiñán

Durante la gala, presentada por Aitana Sánchez-Gijón y a la que han acudido los nominados a los Premios Goya 2014, se concedió el Goya de Honor al escritor y director Jaime de Armiñán, quien se ha mostró "abrumado" durante la celebración, pues no le gustan "los saraos ni las fotos", pero se mostró "contento y orgulloso" por el reconocimiento de sus compañeros.

El director recibió el premio de la mano de Julia Gutiérrez Caba y en medio de un largo aplauso y con todo el público en pie. Armiñán reveló que cuando le llamó González Macho para comunicarle el premio pensó en decirle: "¡ya era hora de que me lo dierais", pero "afortunadamente" se lo pensó dos veces y no lo dijo. "Gracias mil veces, gracias", concluyó el director de Carola de día, Carola de noche, lo que ha vuelto a poner al público en pie.

Durante su intervención, el director de la Academia destacó del cine de Jaime de Armiñón su "gran sentido del humor, amable y a la vez inteligentísimo", su capacidad para analizar las relaciones personales y la "fluidez de sus diálogos". "Eres figura indiscutible del cine español", enfatizó. "Tu cine nos han cambiado y nos han hecho felices", apostilló. 

Felicitación a Estaban Crespo por Aquel no era yo

El director de la Academia también quiso felicitar a Esteban Crespo por la nominación de su corto Aquel no era yo a los OscarAquel no era yo, "una maravillosa película corta española". Esteban Crespo se puso en pie en medio del patio de butacas y recibió los aplausos y felicitaciones de sus compañeros.

González Macho destacó, por otro lado, la "agradable" relación que mantiene la Academia del Cine con el Gobierno de la Comunidad de Madrid y celebró las ayudas que concede el Ejecutivo autonómico a la Escuela de Cine de la comunidad.

Además, agradeció que "cuando dicen sí es que sí y cuando dicen no es no", al tiempo que pidió con ironía que pasen su "protocolo de actuación al Ayuntamiento de Madrid, aunque sea traducido en inglés".

Por su parte, la consejera de Empleo, Turismo y Cultura de la Comunidad de Madrid, Ana Isabel Mariño, puso de manifiesto "la genialidad, el arte y el talento" del cine español, que demuestra que "no se rinde" y que "saca lo mejor de sí mismo" en tiempos de dificultad. Además, aseguró el apoyo institucional y económico para que el corto Aquel no era yo esté representado dignamente en la gala de los Oscar Aquel no era yo.

Actores y directores

Antes de la celebración del acto, muchos de los nominados atendieron a los medios de comunicación. Así, Marisa Paredes destacó la "creatividad" del cine español y apostó por hacer una gala de los Premios Goya reivindicativa con el Gobierno y con el ministro de Educación, Cultura y Deportes, José Ignacio Wert, porque se está "masacrando la cultura". "Se lo hemos dicho muchas veces y yo creo que es bueno que se lo volvamos a decir. Si el ministro no puede hacer nada, que se vaya a su casa", aseveró.

El actor Carlos Bardem se volvió a mostrar en contra de la subida del IVA cultural, mientras que Gracia Querejeta destacó la "calidad y diversidad" de las películas nominadas.

Manuel Martín Cuenca, director de CaníbalCaníbal, cree que hay otras películas "claramente" más favoritas que la suya, y si pudiere elegir un Premio Goya le gustaría que se le dieran a los actores nominados que han participado en su película.

David Trueba, por su parte, contó que vive el momento previo a la gala con mucha "satisfacción" pero con "humildad". El cineasta quiso restar importancia a los premios porque el hecho de hacer una película "ya es motivo suficiente para estar satisfecho" y advirtió que tanto ganar como perder un premio Goya "puede llevarte a conclusiones equivocadas".

Juan Diego Botto dijo con humor que ya tiene controlada la "cara de perdedor" por su experiencia en ediciones anteriores en las que no ha ganado el Goya al que estaba nominado, mientras que Berto Romero va a ir la gala "sin presión" porque sabe que es su primera incursión en el cine y hay un gran nivel.

El actor Javier Cámara vaticina que "habrá sorpresas" en los premios que se concedan y, al igual que muchos de los nominados, remarcó que el "hecho de haber sido nominado ya es un premio".

El presidente de la Academia de Cine, Enrique González Macho, ha asegurado este martes a Europa Press, después de conocerse el nuevo recorte al cine en los Presupuestos Generales del Estado (PGE) para 2014, que el Gobierno está "intentando matar" al cine "y cada día tensa más la soga".

"Lo están ahogando, pero el cine se está haciendo, curiosamente muy bien, pero con presupuestos mínimos, un paro enorme y dificultades brutales", ha añadido. A pesar de admitir que la situación del cine español es de "quiebra", González Macho ha recalcado que éste "nunca va a morir, aunque otra cosa es la producción que se pueda hacer".

González Macho se ha expresado en estos términos tras conocerse que la Cinematografía contará para 2014 con un presupuesto de 48,21 millones de euros, un 12,4% menos respecto a 2013 (55,04 millones), según consta en el proyecto de los Presupuestos Generales del Estado. Esta rebaja ahonda en la tendencia de los últimos años, pues los 55,04 millones de 2013 ya supusieron un recorte del 22,6% respecto al año anterior, cuando la Cinematografía dispuso de 71,11 millones de euros.

Además, ha reconocido que al sector ya le queda "muy poquita o ninguna" confianza en el Gobierno, sobre todo después de que las reuniones del último año entre todos los integrantes de la industria y el Ejecutivo para buscar un nuevo marco de financiación no se hayan concretado en resultados.

"Yo lo que sí puedo decir muy alto es que la industria del cine ha cumplido con sus obligaciones. Ha estado presente en todas las reuniones, se han hecho propuestas estudiadas, elaboradas y muy claritas, sin respuesta. Ahora estamos en octubre con un nuevo recorte y no hay nada de nada", ha explicado.

"Esto no lo entiende nadie porque no tiene explicación lógica", ha subrayado el presidente de la Academia, para después recordar que el ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, había dicho que en enero de 2014 habría una nueva Ley del Cine, un plazo que no se podrá cumplir.

Por eso, González Macho ha insistido en que "ha habido las reuniones que ha habido, la industria del cine ha cumplido y ha llevado propuestas inteligentes, pero ha tenido el silencio por respuesta". "Ahora nos encontramos con unos PGE nuevos en los que se vuelven a reducir cantidades que no dan ni para pagar lo que ya está comprometido. No se ha avanzado absolutamente nada en nada", ha lamentado.

Finalmente, ha destacado que el dinero que "históricamente el Estado ha empleado para amortizar películas le ha retornado multiplicado por tres", por lo que ha subrayado que el cine "ha sido y es rentable para el Estado económicamente". "Desde dentro, unánimemente no entendemos nada", ha concluido.

En declaraciones a los periodistas, Macho ha planteado que, a su juicio, el "sistema está oxidado y sin perspectivas claras de cambio". Además, ha señalado que "no parece posible" cumplir el objetivo de alcanzar un acuerdo antes del verano, tal y como indicó hace unas semanas el Secretario de Estado de Cultura, José María Lassalle.

Lassalle avanzó en su momento que está previsto "concluir la discusión antes del verano, tras la cual el Gobierno se compromete a redactar un proyecto de ley, que será remitido inmediatamente a las Cortes, para que esté en pleno funcionamiento el 1 de enero de 2014".

Prórroga al incentivo fiscal al cine

En la reunión de esta mañana, la directora del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) ha anunciado que el Ministerio de Hacienda ha aceptado prorrogar de manera indefinida el incentivo fiscal al cine, que se encuentra en el 18 por ciento, algo que, según ha destacado, se lleva reclamando "desde hace tiempo" y que da "seguridad a los agentes del sector".

Asimismo, De la Sierra ha indicado que Hacienda también ha admitido que se incluyan nuevos elementos dentro de la base que va a computar para ese incentivo, una "buena noticia", en sus palabras.

No obstante, afirma que han de seguir trabajando para mejorar el sistema de incentivos actualmente en vigor. "Es una necesidad, nos tenemos que equiparar con otros estados europeos. Sabemos que la situación es muy complicada y muy dura, pero no vamos a dejar de trabajar en ello", ha asegurado.

Desde la creación de esta comisión, se han puesto en marcha cuatro grupos de trabajo que han avanzado en las diferentes áreas que contempla esta comisión: incentivos fiscales, ayudas automáticas, cine y televisión y modelos de negocio.

El pasado 1 de septiembre de 2012, entraba en vigor la subida del IVA anunciada por el presidente del Gobierno en su dramática comparecencia de julio. El tipo superreducido se mantenía en el 4%, el reducido pasaba del 8% al 10% y el general, del 18% al 21%. Pero el real decreto ley traía consigo asimismo una reclasificación tributaria de varios productos y servicios. Entre ellos, las actividades culturales, que de buenas a primeras pasaban del 8% al 21% de IVA. 13 puntos más de golpe. 

El ivazo afecta a un mercado, el cultural, muy maltrecho y a una industria que genera en España, según los datos de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), 503.700 empleos y supone el 4% del PIB. Desde que Mariano Rajoy anunció la medida, el sector se echó encima del Ejecutivo y se agrupó como nunca para advertir de los riesgos del tasazo. Ya entonces, la Unión de Asociaciones Empresariales de la Industria Cultural Española, que forman 4.000 empresas de música, cine y teatro, puso cifras al drama: el incremento del impuesto supondría la pérdida de 43 millones de espectadores, la reducción de 530 millones de euros en los ingresos de taquillas, la pérdida de 4.500 empleos directos y el cierre del 20% de las empresas. En un gesto también inédito, las Asociaciones Internacionales de la Industria Cultural dirigieron a Rajoy una carta para intentar revertir su decisión, alegando que el cambio fiscal sitúa a España como "uno de los únicos países de la zona euro" donde no se aplica el IVA reducido en los ingresos en las actividades culturales y también señalando el efecto "devastador" en el sector que produjo una subida del IVA semejante en otros países. Caso de Holanda y Portugal. Países que, visto el efecto negativo, rectificaron. 

Además, justificaban, la experiencia demostraba que servía de bien poco, porque los ingresos del Estado por este concepto disminuían más de lo que creían por la subida del IVA. La tendencia en "todos los países" de la Unión Europea, avisaba de forma coincidente la SGAE, es "incluir la cultura en los tipos de IVA reducido". La industria se ha asido a otro argumento de peso: que el ivazo contraviene el artículo 44. 1 de la Constitución española, que consagra que los poderes públicos deben promover y tutelar "el acceso a la cultura, a la que todos tienen derecho". 

González Macho: "No vamos a cejar en nuestro empeño"

En la reciente 27ª edición de los Premios Goya, el pasado 24 de febrero, Enrique González Macho, presidente de la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas de España, solemnizaba ante el ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, la protesta y el malestar del sector por la "brutal subida del IVA". "Los resultados están siendo todavía más negativos de lo que se previó. El consumo cultural ha tenido un fortísimo descenso y, por tanto, una menor recaudación, acompañado de fuertes costes sociales: cierre de empresas y aumento del paro". "No es de recibo –añadía– que tengamos el IVA cultural más alto de Europa. Una vez más, la razón del Estado se ha impuesto sobre el estado de la razón. Y nosotros no vamos a cejar en nuestro empeño de que se rectifique este grandísimo error". 

Apenas unos días después, la Asociación de Promotores Musicales ofrecía más datos. Su presidente, Pascual Egea, subrayaba que la música en vivo perdió 25 millones de euros entre septiembre y diciembre de 2012 por la subida del IVA. O sea, de los 86,5 millones de euros facturados en 2011 a los 61,5 millones de 2012. Asimismo, el 20% de las empresas "que se dedicaban a la música han cerrado". 

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