El feminismo sigue haciéndose hueco en la literatura gracias a editoriales como La señora Dalloway, que apoyan y destacan las obras realizadas por mujeres. Además, las comunidades y grupos en Internet también han jugado un papel clave en la divulgación de este tipo de libros, como La tribu, un espacio creado para la difusión de literatura escrita por mujeres y feminismo. Ambas iniciativas tienen algo en común: Carmen G. de la Cueva. Esta sevillana dirige ambos espacios, habiéndose convertido así en una de las agitadoras culturales más activas en la literatura feminista de los últimos años. 

Licenciada en Periodismo y con un posgrado en Literatura Comparada por la Universidad de Sevilla, De la Cueva ha colaborado con 20 minutos, El Español y Ahora Semanal, aunque destaca especialmente por su primer libro: en 2016 publicó Mamá, quiero ser feminista (editorial Lumen), donde la escritora hace un repaso de su propio despertar a las letras y la defensa de los derechos de las mujeres, y que dedica a las familiares que la acompañaron en su formación como persona y como mujer. 

En septiembre de este año publicará su segundo libro, La mujer subterránea (Sílex), un ensayo sobre el matrimonio y sobre la independencia económica de las mujeres dedicadas a la literatura durante la Guerra Civil y la posguerra. Este verano, De la Cueva confiesa que en vacaciones también sigue trabajando en esta obra. Eso sí, de vuelta a casa en Alcalá del Río (Sevilla) y alejada de las redes sociales. 

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?Respuesta.

Este verano huyo de las redes sociales. Por primera vez en mucho tiempo, he dejado en stand by mis perfiles para poder escribir. Esas son las verdaderas vacaciones. Este ha sido un año intenso en cuanto a exposición pública se refiere. Siempre me he movido como pez en el agua por las redes, pero después de la salida de mi primer libro, me sentí algo sobrepasada. Hay una extraña y nueva ansiedad que asocio con la sobreexposición en las redes, esa necesidad de estar actualizando los perfiles, subiendo fotos de lo que hacemos y sintiendo que, si no estamos ahí, nos perdemos cosas. Hace un par de meses leí en Los pájaros, el arte y la vida: la belleza de las cosas pequeñas y significativas (Ariel, 2017), un hermoso ensayo de Kyo Maclear, que el arte necesita un silencio amplio y sin forma, necesita fantasías antisociales y pasar tiempo alejado del volumen febril de la vida cotidiana. Pues justo eso es lo que yo necesitaba.

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?R.

Viajo de vuelta a casa, justo al origen de mi vida y de mi escritura: Alcalá del Río en Sevilla, el pueblo donde nací. Este año he vivido en Madrid y he dado tantas vueltas con el libro de un lado a otro del país que el cuerpo y la cabeza me pedían volver al hogar, estar con mi familia y aburrirme. Quería aburrirme, retomar la lectura por placer, sin tener que escribir una reseña, un artículo de cada libro. Salir al patio y dormitar en una hamaca con una buena novela entre las manos.

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?

R. Este verano me ha dado por leer las memorias de Simone de Beauvoir para un proyecto que estoy preparando. Sí, ya sé que esto también es trabajo, pero a otro ritmo. Leer libros que no sean de actualidad es un regalo. También he podido leer un par de novedades que vienen en otoño y que darán mucho que hablar: El club de los mentirosos, de Mary Karr en Periférica y Errata Naturae, y En estado salvaje, de Charlotte Wood en Lumen. También he leído los cuentos de Luisa Carnés en Hoja de Lata y me acabo de poner con la correspondencia de Zenobia Camprubí y Juan Ramón Jiménez publicada hace poquito por la Residencia de Estudiantes. Pero un libro que me ha dejado con ganas de más es Leonora, de Elena Poniatowska. Este otoño se publican las Memorias de abajo de Leonora Carrington en Alpha Decay, el texto que escribió la pintora surrealista sobre los terribles días que pasó encerrada en un manicomio de Santander.

¿Series? Estoy viendo Insecure, Juego de Tronos y, de nuevo, Big Little Lies con mi madre. Y, sobre todo, el tiempo libre huele a cine de verano. En Sevilla tenemos un par que son estupendos: el del CICUS y el del Patio de la Diputación. Nada mejor que ver una peli al aire libre, en pantalla enorme y con un paquete de pipas.

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?

R. Este agosto me voy a la playa con un manual para aprender a tocar el ukelele, algunas novelas de Agatha Christie y las ediciones de bolsillo de los libros de Chimamanda Ngozi Adichie que acaba de editar Literatura Random House.

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R. Uno de esos mirones que te hacen sentir incómoda y observada. Hace poco leía una noticia que hablaba de que en Internet hay más de 10.000 imágenes robadas a españolas en topless o desnudas frente al mar. Hacerle una foto a una mujer en una playa no es un delito porque es un lugar público. Creo que deberíamos abrir un debate público en torno a este tema: ¿cuándo nuestro cuerpo dejará de estar cosificado?

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R. Como autora precaria, nunca puedo dejar de trabajar. Artículos de opinión, adelantar artículos para el otoño y escribir mi siguiente libro. La idea de desaparecer de las redes tiene que ver con meterme de lleno en él. Para eso me he venido al pueblo y he acondicionado una habitación en la casa de mi abuela –sin Internet—, para entregarme a la escritura sin distracciones.

También estoy trabajando en el relanzamiento de La tribu, la web sobre literatura y feminismo que dirijo, y en el próximo título de La señora Dalloway, editorial feminista que llevo junto con Ángelo Néstore y Martín de Arriba: Diarios íntimos de Teresa Wilms Montt sale el 18 de septiembre y estos días toca hacer envíos a prensa y librerías.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?

R. La actualidad es algo de lo que nunca puedo ni quiero desconectar. Este verano estaré muy pendiente de los incendios forestales. Creo que el debate sobre el estado de los montes en España y las políticas de prevención debería ser de máxima urgencia. También estaré muy pendiente del caso de Juana Rivas y las víctimas de violencia machista.

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R. El faro de Chipiona. Los primeros veranos de mi vida los pasé en el pueblo gaditano de Chipiona con mi familia. El verano para mí son las playas de Chipiona, el Atlántico y el inmenso faro en la Punta del Perro.

Àngels Margarit Vinyals (Terrassa, Cataluña, 1960) es una bailarina, coreógrafa y pedagoga perteneciente a la generación de bailarines contemporáneos de finales de los setenta e instruida en el Institut del Teatre de Barcelona. Por su larga trayectoria en el mundo de la danza, fue designada en diciembre como directora del teatro Mercat de les Flors-Casa de la Danza de Barcelona, y en junio presentó la próxima temporada, que arranca el 28 de septiembre bajo el lema "Transmissió contínua". La tarrasense apuntó entonces que la programación para 2017-2018 es de momento solo un 20% suya y que el teatro seguirá principalmente enfocado a la danza contemporánea, aunque también acogerá espectáculos de flamenco y circo.

Aparte de la dirección de la sala,​ Margarit lleva a sus espaldas más de 20 años de creación coreográfica. Desde 1985 dirige Mudances, una de las compañías de teatro más respetadas a nivel nacional y con la que ha representado piezas como Back Àbac en 2017, Flexelf en 2008, Solo por placer en 2005 y Origami en 2002, entre otras. La compañía, siempre dispuesta a interrelacionar distintas disciplinas artísticas, está dedicada a la creación contemporánea en diferentes formatos escénicos, con ejes de interés enfocados en la danza y el espacio, así como la investigación de un lenguaje y una poética propios.

Además de tres premios nacionales de Danza de Cataluña, el de Barcelona de las Artes Escénicas de 1993 y el Gran Prix del Concurso coreográfico de Bagnolet de 1998, en 2010 fue galardonada por el Ministerio de Cultura con el Premio Nacional de Danza junto con Rocío Molina en la modalidad de creación. Sus galardones más recientes fueron el de Danza y Coreografía de Suiza en la modalidad Creación actual en 2013 y el Premio Actúa de la Danza en 2016 de la Fundación AISGE.

A pesar de contestar la entrevista por teléfono, en el cuestionario confiesa que estas vacaciones "huye del móvil" en su casa del campo, enfrascada en un nuevo proyecto sobre el espacio.

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?

Respuesta. Del móvil [se ríe].

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?

R. De vuelta a casa: origen, familia, infancia.

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?

R. En el campo tengo muchos discos de los ochenta y me encanta regresar a ellos.

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?

R. En la playa no voy a leer, pero trabajo en un proyecto del espacio actualmente, por lo que estoy con libros de Martin Heidegger, de Georges Perec, y también Los no lugares de Marc Augé. Es mi trabajo de verano.

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R. Casi todos, porque no me gusta nada ir a la piscina y prefiero estar sola cuando voy. De hecho, voy muy poco.

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R. Sí. Como ya he dicho antes, este año sí.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?

R. De mi familia y de mis amigos, ahí sí que me cierro.

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R. Melocotones blancos con vino en la sombra de una casa y con el ruido del viento seco moviendo las hojas de los árboles. A eso es a lo que siempre intento volver.

Con Los Cinco y yo Orejudo denuncia una generación literaria y política (la suya) de "cobardes y mansos", según el propio escritor, a caballo entre los artífices de la Transición y los manifestantes del 15-M. Según Orejudo, los nacidos en los sesenta no han sabido "matar a sus padres" ni reinventar un nuevo canon literario, sino que se han conformado con seguir aceptando como referentes a Faulkner y Joyce. Con los protagonistas de este libro también hace una doble labor de cambio de perspectiva: "Convierto a mis personajes de ficción en reales y a mí mismo en personaje de ficción". Esto deriva en una identificación de uno de ellos, Toni, con su propio nombre y la inclusión de su amigo Rafael Reig.

Mientras impartía clases también ha escrito otros cinco libros, entre otras cosas por considerarse tanto un perfeccionista como "exasperadamente lento" a la hora de publicar: Un momento de descanso (Tusquets, 2011), Reconstrucción (Tusquets, 2005), La nave (Junta de Andalucía, 2003), Ventajas de viajar en tren (Alfaguara, 2000) y Fabulosas narraciones por historias (Lengua de Trapo, 1996), con el que ganó el premio Tigre Juan 1997.

Además de profesor y novelista, Orejudo es autor de numerosos artículos publicados en Babelia, ABC Cultural, Letras Libres... Para Orejudo, "un escritor no tiene vacaciones", por lo que veranea solamente como profesor y "no contesta durante el mes de agosto los correos de los alumnos".

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?

Respuesta. Las vacaciones me las tomo como profesor, no como escritor. Un escritor no tiene vacaciones, tal y como se conciben normalmente. En vacaciones también leo y tomo notas.  Huyo de la universidad.

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?R.

Ni una cosa ni otra. Mis vacaciones son más un estado mental que otra cosa.

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?R.

No asocio los libros, ni la música ni el cine al tiempo libre porque leo, veo películas y escucho música en todas las épocas del año. Si vuelvo la vista hacia mi niñez, sí asocio a las vacaciones con el cine al aire libre.

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?R.

No voy a la playa en vacaciones porque vivo en una ciudad costera. Ahora estoy leyendo, no porque sean vacaciones, sino porque me apetecía, Examen de ingenios, de Caballero Bonald, y El asco, de Horacio Castellano Moya.

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R.

Soy usuario de piscina de invierno. En verano precisamente dejo de nadar o nado menos porque la piscina se llena de campamentos infantiles. Siempre busco horarios en los que haya poca gente, así que me molesta todo aquel que se ponga a nadar en mi calle.

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R.

Siempre hay algún artículo que escribir o manuscritos que leer para algún premio del que uno será jurado en septiembre. Lo único que tengo por norma es no contestar durante el mes de agosto los correos de los alumnos.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?

R.

De mis asuntos personales y de los personajes de las novelas que vaya leyendo, como siempre.

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R.

Las novelas de Los Cinco, obviamente.

Arianna Puello (San Pedro de Macorís, República Dominicana, 1977) es una de las raperas más reconocidas en castellano. Ya hace más de veinte años que sus raíces latinas se hicieron un hueco entre los grandes de la escena española, aunque vive en el Caribe y su estilo actual es más cercano a esas tierras. Creció en Tarrasa y en Sant Narcis (Cataluña) desde los ocho años, donde se unió primero a varios grupos de la zona y luego comenzó una carrera en solitario que desde entonces no ha parado. En 1996, grabó "Mujer chunga", la colaboración con El Meswy, miembro del Club de los Poetas Violentos, que la llevó a la fama antes de cumplir los 20 y le permitió lanzar Gancho Perfecto (Zona Bruta, 1999) y La fecha (2001), los elepés que cambiaron su vida.

El pasado febrero presentó Rap komunion (EnTuCuelloRecords, 2017), un álbum con el que ha recaudado fondos de manera filantrópica para jóvenes de la calle con talento, colaborando con artistas noveles de habla hispana a manera de recordatorio de ese primer tema con el Meswy. Sus últimos discos, Despierta (EnTuCuelloRecords, 2015) y Kombate o muere (Zona Bruta, 2010) siguen la misma línea que sus comienzos, un rap desnudo y descarado, con una personalidad firme en cada golpe de voz y unos colaboradores cinco estrellas, como son Frank-T (también de C.P.V.), Mala Rodríguez, el Chojin y Kase. O. En cuanto a sus letras, Ari (en sus comienzos, su nombre artístico) lucha con ellas contra una sociedad blanca, masculina y alienada a la que llama a levantarse con el título de su penúltimo CD.

También ha podido verse como actriz en dos películas —Shacky Carmine (1999) y Mi Dulce (2007)— y dos cortos, entre los que destaca Casa de muñecas (2013). Puello busca desconectar en la montaña por vacaciones para "conectar con su verdadero ser" y descansar de su última gira mexicana con buena música y libros.

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?

Repuesta. De todo. Busco la desconexión total con este mundo para poder conectar con mi verdadero ser.

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?

R. Destino conocido que me encanta.

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?

R. Pues, ahora mismo: libro, El collar de Buda, peli, la que sea, y discos, unos cuantos del rap de los noventa.

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?

R. Vivo en la costa, por tanto mis vacaciones son en la montaña...

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R. ¿Un mirón sin escrúpulos y con cara de baboso? [se ríe].

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R. Puro descanso. Necesito recuperarme de una gripe consistente que me dio en la última gira y que aún persiste.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?

R. Mis hijos, mi familia, mi amor y mis negocios.

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R. Costa del Mediterráneo.

Veinte años después de su nacimiento el grupo granadino Lori Meyers sigue al pie del cañón como uno de los grupos indiesindies españoles de referencia. Tras cuatro años de silencio discográfico, Lori Meyers publicó en febrero de este año su sexto disco: En la espiral (Universal, 2017), un álbum que canaliza toda la energía del conjunto en 13 canciones de muy distinta naturaleza en las que se combina lo íntimo y lo expansivo. El grupo ha estado de gira con este nuevo trabajo por Madrid, Barcelona y Granada durante marzo y abril.

Alejandro Méndez es el covocalista y guitarrista desde el inicio del grupo en 1998, portavoz improvisado para esta sección. ha llovido desde que el primer disco del grupo, Viaje de estudios (2004), les valió el premio Ojo Crítico Música Moderna de RNE. Desde entonces, los granadinos se han convertido en uno de los grupos predilectos de todos los festivales de la Península. De hecho, la banda ha dado la nota durante el periodo estival, en citas como el Low Festival, el Arenal Sound, el Santander Music y el Sonorama. Tal y como admite Méndez, la música impone "un horario laboral un tanto extraño" y unos veranos "más ajetreados".

Pregunta. ¿Está ya de vacaciones, sueña con ellas o se queda de rodríguez?de rodríguez

Respuesta. Tenemos un horario laboral un tanto extraño y nuestros veranos suelen ser mas ajetreados. Así que se trata de buscar los tres días tontos entre concierto y concierto para que la cabeza no te explote.

P. ¿Cuál es su canción del verano particular? ¿Por qué?

R. Las canciones del verano suelen ser lo peor que ha parido madre. Mi canción del verano podría ser "White winter hymnal" de Fleet Foxes. Muy invernal, pero me la pondría en la orilla de una playa.

P. ¿Y cuáles fueron las primeras vacaciones que pudo permitirse por sí solo?

R. Creo recordar que fue un viaje a Asturias y no tuvo que estar nada mal porque desde entonces he vuelto varias veces. De hecho, este año vuelvo para hacer el descenso del Sella, más que nada por hacer las paradas para la sidra y el chorizo.

P. ¿Qué libros echa a la maleta?

R. Libro electrónico y ahorro peso. Ahora con Rendición de Ray Loriga y El castillo de Kafka.

P. ¿Una serie para la hora de la siesta?

R. Juego de tronos, y me echo la siesta incluso aunque no sea la hora de la siesta. He oído por ahí que si te compras la siguiente temporada en blue-ray te viene con una caja de pastillas De Memory para no perder el hilo.

P. ¿Se puede crear en pleno agosto o es mejor rendirse al calor?

R. Es cuestión de adaptarse, la inspiración no depende de la temperatura. Aunque mejor no usar amplificadores a válvulas ni ordenadores con ventiladores infernales.

P. ¿Qué noticia querría encontrarse en los informativos este verano?

R. Cualquiera excepto si Ronaldo ha cagado blando o duro.

P. ¿Es de los que teme la vuelta al cole?

R. ¡Para nada! El otoño es una época maravillosa. Deseando empezar la nueva etapa. ¡Aire fresco, que aquí huele a muerto!

El verano de Carla Simón (Barcelona, 1986) ha sido absolutamente excepcional: empezó estrenando su ópera prima, titulada, justamente, Verano 1993, y ha acabado con la preselección de su película para representar a España en los Oscar, aunque tendrá que esperar al 7 de septiembre para saber si esta se impondrá a sus competidoras, Los últimos de Filipinas y Abracadabra. Pero no ha sido el más excepcional, ni mucho menos, de la vida de esta guionista y directora de cine: ahí están los meses estivales que retrata en su filme, los que siguieron a la muerte de su madre y la llevaron a vivir con sus tíos y su prima, a quienes hoy llama "padres" y "hermana". 

No es de extrañar que para Simón el verano sea "mucho trabajo y algo de descanso". Es así desde la pasada edición de la Berlinale, cuando bajo el frío de la capital alemana se llevó el premio a la mejor ópera prima. Luego, con el sol de primavera, vendría la Biznaga de Oro en el Festival de Málaga. La coronación definitiva de su debut —y, espera ella, de su futuro como cineasta— llegó con la reacción de la crítica y el público, unidos en los aplausos a Verano 1993. Con alrededor de un millón de euros de presupuesto, lleva recaudados 508.370 euros de casi 80.000 espectadores, unas cifras nada desdeñables para una película independiente a la que le queda una larga vida por delante. 

Cuando acabe el verano y Simón vuelva a ver a su abuela, tendrá mucho que contarle. 

Pregunta. En verano, ¿descanso o trabajo?

Respuesta. Mucho trabajo y algo de descanso.

P. ¿Un rincón para refugiarse del mundanal ruido?

R. Una piscina o casa de mis padres en mi pueblo.

P. ¿Cuál es el momento de las vacaciones con el que sueña?

R. El de coger el avión, cuando aún queda todo el viaje por delante.

P. Ahora toca hablar del más temido…

R. Yo tengo pánico a las tormentas, así que siempre espero que no las haya cuando estoy de vacaciones y aún menos si estoy de ruta por la montaña.

P. ¿A quién dejaría sin vacaciones?

R. La verdad es que creo que todo el mundo merece unas vacaciones…

P. ¿Se lleva algún Cuadernillo Rubio, algunos deberes para septiembre?

R. Siempre llevo una libreta donde apunto mis ideas.

P. ¿Hay algo que le quite el sueño en estos meses?

R. Los mosquitos, me ponen muy nerviosa por la noche.

P. ¿Qué le espera a la vuelta?

R. Mi abuela, que disfruta que le cuenten todo lo vivido. Y mi trabajo, claro.

Existen multitud de definiciones de qué es el rap. Aunque no todas coinciden con que es una forma de composición en verso, para Nach (Albacete, 1974) siempre fueron las siglas de "revolución, actitud y poesía". Tras más de 20 años de hip hop, el autodenominado "guerrero de la rima" alicantino dejó apartada por unos meses la música, definida por él mismo como "el idioma de los dioses" en Mejor que el silencio (Universal, 2011), para escribir poesía pura y lanzar su primer libro en verso, Hambriento (Planeta, 2016).

Nach ha presentado diez discos desde 1994, consagrándose a principios de los 2000 con Poesía difusa (Boa Music, 2003) y Ars Magna (2005) como uno de los raperos más respetados en el panorama hispanohablante. Su principal sello estilístico es un vocabulario culto —alejado del propio de las batallas de gallos— y un abuso de la rima consonante. Su temática crítica y "existencialista", como él mismo declara para otra entrevista en infoLibre, prefiere la política internacional y la denuncia de injusticias a través de los tiempos, lo que le da actualidad a sus letras más antiguas incluso hoy en día. Hace tres años quiso alejarse de su zona de confort, como él mismo declara, con Los viajes inmóviles (Universal, 2014), un disco de slam —poesía recitada— que supuso otro paso más hacia el purismo del poemario. 

Igancio Fornés ha sido tachado de comercial por su gran acogida internacional, pero él sigue fiel a su lema, "ganar dinero del sistema haciendo música contra el sistema" combinando su formación comosociólogo con la jerga del hip hophip hopenseñada por sus dos maestros, los cuales personifica como "señor Libro y señor Calle" en Un día en Suburbia (Universal, 2008). El rapero, que también se considera "cuentacuentos",ha dejado claro que la deriva a la poesía es una etapa dentro de su carrera como el músico que siempre ha sido y que no suele recitar poemas durante sus giras. Estas últimas lo han llevado por Guatemala —por primera vez— este mes de julio, y en ella no ha cambiado la ropa ancha del rapero por el atril del poeta.

A pesar de presentarse en sus canciones como "más de abrazos que de autógrafos", en su cuestionario nos confiesa que "huye del gentío y de las multitudes playeras" en su casa, escribiendo.

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?

Respuesta. Huyo del gentío que busca relajarse entre multitudes playeras. Huyo de las poses y las fachadas veraniegas. Huyo de conversaciones vacías sobre mesas atiborradas. Huyo de los niños con sobredosis de azúcar y de los padres despistados. También huyo de mi casa porque tengo el aire acondicionado roto.

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?

R. Este verano estaré en casa, quiero componer y escribir nuevos temas de rap. Mi último destino fue Guatemala y la verdad es que me gustó mucho.

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?

R. En tiempo libre me van más los libros de poesía o las novelas que te enganchan sin que sepas la razón. Discos de rap como J. Cole, Dave East o Statik Selektah. Las pelis de miedo me encantan cuando tengo energía para verlas y no estoy solo [se ríe].

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?

R. Ahora me está acompañando de nuevo Alejandra Pizarnik. No sé qué tiene, pero acudo a ella bastante. El mes que viene cambio y me llevaré Ana, de mi compañero Roberto Santiago, a la playa, que me queda bastante por leer.

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R. Todo aquel que se acerca a hablarme de mí, de mi música o de que el hijo del sobrino de su cuñado es súper fan mío.

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R. Este verano toca currar mucho, y me apetece que así sea. En el mes de septiembre todo estará mas vacío e iré más a la playa. Mejor para mí.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?

R. Estaré mirando de reojo a Washington, Pyongyang, Moscú, Teherán y Pekín.

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R. Yo comiendo un polo Drácula, mirando desde la terraza de mi apartamento en Denia la pista de tenis y, a continuación, la playa. Mientras, dentro de mi casa suena la canción “Believe it or not” de la serie de televisión El gran héroe americano.

Laila Ripoll (Madrid, 1964) tiene un archienemigo en verano: el calor. La dramaturga y directora de escena no sufre solo por la flama y el asfalto ardiente, sino que mira también a futuro: "Me da mucho miedo ver la deriva que llevamos con este tema sin que realmente se intenten tomar medidas". Pero, quitando ese mal de muchos, estos meses son para la creadora, una de las principales figuras de la escena española y Premio Nacional de Literatura Dramática en 2015, un momento dulce. En julio, el menú ha sido de festivales, con el paso de su La judía de Toledo (de su productora Micomicón junto a la Compañía Nacional de Teatro Clásico) por el de Almagro. Y en agosto toca descanso en familia. 

Un descanso que no le negaría a nadie: "Las vacaciones son un derecho del trabajador", defiende en un verano marcado por la defensa de políticos como Cristina Cifuentes, presidenta de la Comunidad de Madrid, de su voluntariedad. Sí que le daría "vacaciones permanentes" a más de uno. Las suyas, desde luego, no lo serán: a su regreso no le espera solo el regreso de su mencionada obra de teatro clásico y Cáscaras vacías, estrenada en el Centro Dramático Nacional, sino un nuevo proyecto. Donde el bosque se espesa es una reflexión sobre la memoria —ya lo hizo en El triángulo azul, sobre el paso de los refugiados republicanos por los campos nazis— a través de una familia que redescubre su pasado, y estará en Madrid el próximo mes de mayo. Para entonces, quizás esté ya pensando en las siguientes vacaciones. 

Pregunta. En verano, ¿descanso o trabajo?

Respuesta. Pues ambas cosas. Julio es un mes de festivales, un mes muy alegre, de trabajo muy bonito, y agosto un mes más tranquilo, con más días para descansar o para trabajar en  casa.

P. ¿Un rincón para refugiarse del mundanal ruido?

R. Cualquier garganta de la Vera de Cáceres. Pero también cualquier placita de Sanlúcar de Barrameda con una manzanilla y un plato de jamón delante.

P. ¿Cuál es el momento de las vacaciones con el que sueña?R.

El momento de meterme en el coche con mi pareja y mi hijo y poner rumbo a algún lugar que no conozcamos, a algún lugar que descubrir los tres juntos.

P. Ahora toca hablar del más temido…R.

Calor… cada vez me resulta más insoportable. Me producen una tremenda inquietud estos calores interminables y me da mucho miedo ver la deriva que llevamos con este tema sin que realmente se intenten tomar medidas.

P. ¿A quién dejaría sin vacaciones?R.

Creo que las vacaciones son un derecho de los trabajadores, así que no se las quitaría a nadie. Más bien mandaría de vacaciones permanentes a más de uno.

P. ¿Se lleva algún Cuadernillo Rubio, algunos deberes para septiembre?R.

Me llevo un montón de libros, un montón de cuadernos donde tomar notas y el ordenador portátil para poder trabajar. Tengo dos textos que empezar a armar este verano y, además, en octubre retomaré Cáscaras vacías en el Teatro María Guerrero y la gira de La judía de Toledo.

P. ¿Hay algo que le quite el sueño en estos meses?R.

El calor terrible de Madrid. Estoy deseando poderme ir a algún sitio más fresquito.

P. ¿Qué le espera a la vuelta?R.

Además de Cáscaras vacías y la gira de La judía de Toledo, un hermoso proyecto que se llama Donde el bosque se espesa, que se podrá ver en el Teatro Español de Madrid en el mes de mayo.

Sus viñetas tienden a deambular  entre lo grotesco y el sinsentido, aunque él se inclina más por calificar su humor de "absurdo". Algo que llama la atención del estilo de Adanti es su habilidad para tratar la comedia como un género de ficción sin límites, de ahí que sea considerado uno de los renovadores de la historieta cómica en España. Diez libros después, el humorista confiesa que le encanta lo que hace: "Hay un momento de las vacaciones en que ya quiero volver al ritmo infernal del resto del año".

El viñestista y su socio Edu Galán continuarán lo que queda de año con Mongolia, el musical 2.0, que ya lleva dos temporadas en cartel y más de 10.000 espectadores. La próxima cita será en Aranjuez (Madrid) el 9 de septiembre. De momento, Adanti echa el cierre, aunque advierte: "Todos mis proyectos nuevos, tebeos, guiones del show, etc. se me ocurren siempre en vacaciones". 

Pregunta. ¿Está ya de vacaciones, sueña con ellas o se queda de rodríguez?de rodríguez

Respuesta. No, aún no pero un poco sí… Es decir, en Mongolia paramos hasta el número de septiembre pero como somos cuatro gatos y hay mucho que hacer, siempre tenemos algo que que resolver, sea la revista, el show, próximos proyectos, etc. Además, colaboramos con otros medios y los que somos autónomos tenemos que dejar entregado todo el mes para poder irnos tranquilos. Pero estoy a dos escalones de la puerta de mis vacaciones.

P. ¿Y cuáles fueron las primeras vacaciones que pudo permitirse por sí solo?

R. Fue hace tanto tiempo que ni lo recuerdo… Creo que fue de adolescente mientras vivía en casa de mi madre. Con un par de amigos nos fuimos de campamento a Villa Gesell, que es una ciudad costera del este de la provincia de Buenos Aires. Aunque las vacaciones que más recuerdo son de pequeño, con mis primos, en el campo en la Pampa argentina. Andábamos a caballo, corríamos a las vacas, nos contábamos historias de fantasmas e intentábamos cazar loros con arcos y flechas que nos hacíamos nosotros y que solo servían para hacerte daño en los dedos y agujerearte la propia zapatilla. Era muy Tom Sawyer, aunque la memoria siempre vuelve épicas cosas que en realidad fueron de lo más mundanas.

P. ¿Qué libros echa a la maleta?                                 

R. ¡Muchos y de todo! Me llevaré Sobre la revolución de Hannah Arendt porque lo estoy leyendo ahora mismo, El final de la guerra de Paul Preston, Los abuelos de Martín Caparros y La risa caníbal de Andrés Barba. Y de cómics me llevaré Snake’n’bacon’s Cartoon Cabaret de Michael Kupperman y una recopilación de autores de cómics rosarinos que se llama: Informe. Historieta argentina del siglo XXI.

P. ¿Una serie para la hora de la siesta?

R. Para la siesta, Morir de pie, y para después de la cena, la última temporada de Juego de tronos.

P. ¿Se puede crear en pleno agosto o es mejor rendirse al calor?

R. Como mi trabajo es algo que me obsesiona y casi no lo considero trabajo, me es imposible no escribir o dibujar en vacaciones. Entre otras cosas porque como no tengo fecha de entrega y estoy leyendo todo el día, me es inevitable que se me ocurran cosas y que quiera hacerlas. Todos mis proyectos nuevos, tebeos, guiones del show, etc, se me ocurren siempre en vacaciones...

P. ¿Qué noticia querría encontrarse en los informativos este verano?

R. Que el Gobierno de España ha cumplido su compromiso de acoger a los 17.387 refugiados de los cuales solo ha acogido a 1.212.

P. ¿Es de los que teme la vuelta al cole?

R. No, soy un enfermo, me encanta lo que hago y hay un momento de las vacaciones en que ya quiero volver al ritmo infernal del resto del año. 

La bailaora y coreógrafa Rocío Molina (Torre del Mar, Málaga, 1984) sigue creando en verano, pues su trabajo "es como estar de vacaciones". "Casi nunca me quito los zapatos", confiesa, "así que no tengo que volver a ponérmelos". Este año ha presentado Caída del cielo, una obra que, según dijo en alguna entrevista, le salió "de los ovarios" para celebrar "ser mujer". No le salió mal: en los últimos Premios Max de las artes escénicas se llevó las estatuillas a mejor intérprete y mejor coreografía. Con la fuerza de la cuestión de género, pero también con las técnicas habituales del baile flamenco, la danza contemporánea e incluso referencias a la raveelectrónica conquistó este enero el Festival de Flamenco de Nimes en Francia. También ha encontrado casa en el Bunkamura de Tokio o el Chaillot de París, del que es artista asociada. 

Con tres años tuvo su primer contacto con la danza; con siete, con su primera coreografía, y a los 17 empezaron las giras internacionales con la compañía de María Pagés tras su graduación en el Conservatorio de Danza de Madrid. A los 21 presentó Entre paredes, su primera creación, a la que siguieron piezas como El eterno retorno (2006), Turquesa como el limón (2006), Afectos (2012) o Bosque Ardora (2014). En 2010, cuando cumplía los 26,yjunto a la también coreógrafa Àngels Margarit, fue galardonada con el Premio Nacional de Danza del Ministerio de Cultura en la modalidad de interpretación. No es que haya parado desde entonces. De hecho, contesta a este periódico desde Aviñón, que cada verano se transforma en la meca de las artes escénicas. 

Pregunta. ¿Está ya de vacaciones, sueña con ellas o se queda de rodríguez?de rodríguez

Respuesta. No estoy de vacaciones, me encuentro en el Festival de Aviñón. Aunque podrían ser unas vacaciones perfectas, estoy trabajando sobre mi siguiente obra. No suelo soñar con estar de vacaciones, pues normalmente mi trabajo es como estar de vacaciones.

P. ¿Cuál es su canción del verano particular? ¿Por qué?

R."Buenavista Social Club", de Ibrahim Ferrer. Me gusta ponerla cuando hago barbacoas y me recuerda al verano. Soy anti pop español, músicas comerciales para el boom del verano en la radio... Soy anti todo eso.

P. ¿Y cuáles fueron las primeras vacaciones que pudo permitirse por sí sola?

R. No recuerdo el año, aunque fue tarde. Yo vivía en Madrid y debió ser alguna vez que he bajado a Cádiz, el Palmar y toda esa zona. En realidad, tardé bastante en permitirme unas vacaciones por mí misma, algo que ahora veo que es vital, es algo que me gusta hacer e intento que sea en mi casa o cerca de mi gente.

P. ¿Qué libros echa a la maleta?

R. Esté de vacaciones o no, siempre llevo conmigo mi libreta de notas donde apunto cualquier cosa, idea o inspiración. En cuanto a libros, suelo llevar alguno que me haya regalado algún artista o generalmente libros que me van guiando o estimulando hacia nueva obra. Lo que me cuesta cada vez más es leer novela. Aunque lo intento, me cuesta.

P. ¿Una serie para la hora de la siesta?

R. No estoy ahora mismo muy actualizada en series…. Prefiero los documentales, las series enganchan y no te dejan dormir la siesta [Risas].

P. ¿Se puede crear en pleno agosto o es mejor rendirse al calor?

R. Se puede crear en agosto, claro, y a mí me gusta. De hecho, me encanta sudar, y ¡es la mejor época!

P. ¿Qué noticia querría encontrarse en los informativos este verano?

R. Pues, por ejemplo: que es el verano con menos incendios de los últimos 50 años, que hay un cambio en la ley para no construir en terrenos quemados, que hay nuevos apoyos a la cultura (rebajar el IVA…), que se estabilizan las temperaturas –siempre son los veranos más calurosos que se recuerdan— o que Donald Trump vuelve al acuerdo de París sobre el calentamiento global. También me encantaría que en las noticias saliera que Camarón no está muerto, está junto a Michael Jackson, Paco de Lucía y Enrique Morente, solo que se fueron de fiesta y olvidaron avisar... pero que ya están de vuelta. Esa sería una gran noticia para mí en este verano.

P. ¿Es de las que teme la vuelta al cole?

R. No temo la vuelta al cole, básicamente porque no tengo ningún calendario, ni de ida ni de vuelta de nada. Mi realidad es que estoy todo el tiempo yendo y viniendo, así que vivo al día. Casi nunca me quito los zapatos, así que no tengo que volver a ponérmelos.

Tras publicar catorce novelas, entre las más recientes La vida equivocada (Anagrama, 2015), Toda una vida (La Pereza Ediciones, 2014) o La misma ciudad (Anagrama, 2013), así como varias colecciones de relatos, como Todos los crímenes se cometen por amor (Salto de Página, 2013). El escritor se alejó de la ficción, sin embargo, al publicar parte de sus memorias el pasado año. La autobiografía de juventud está marcada por su homosexualidad y la homofobia —también la internalizada—, que le hizo pasar por un doloroso proceso de salida del armario. El amor del revés no es solo una colección de anécdotas de inseguridad, autoprotección y discriminación durante la movida madrileña, sino un ejercicio para convertir su propio yo en un personaje de ficción de una manera autocrítica, dura y honesta.

Después de tanto ocuparse del yo, Luisgé Martín lo tiene claro: en verano huye de sí mismo. No se refugia, eso sí, en "libros ligeros" ni en la desconexión total: "No soporto no enterarme de lo que pasa en el mundo".

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?

Respuesta. De mí mismo, seguramente. De la persistencia del estrés y la autoexplotación.

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?

R. A Berlín, una ciudad que conozco bastante bien y que me permite vivir en ella sin la tentación de turistear, actividad que roba muchas energías.

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?

R. Cada vez me gusta más, en el tiempo libre (que es un concepto en desuso), la falta de rumbo, la improvisación. Ir decidiendo sobre la marcha. Todo puede oler bien en el tiempo libre.

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?

R. No leo novelas policíacas y libros ligeros, sino más bien lo contrario, aquello que exige una concentración o disposición especiales que en el barullo diario no tengo.

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R. Uno ruidoso, lo que ofrece muchas variantes posibles: niños menores, adolescentes expansivos, domingueros charlatanes, y amantes de la música latina con radiocasete.

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R. Definamos primero trabajo. Voy a intentar aprovechar para volver a escribir, antes de que se me olvide cómo se hace. Y trataré de abandonar el resto de actividades productivas de mi vida diaria. Pero la inacción probablemente no está ya entre mis posibilidades. Leer más, dormir más y pasear más, eso sí.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?

R. De todo lo que vaya surgiendo, eso no me consume energías, sino que me estimula. No soporto no enterarme de lo que pasa en el mundo. Y este verano tiene pinta de seguir siendo muy catalán y bastante corrupto.

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R. El sol, la luz interminable, los días larguísimos. Eran una vida dentro de la vida. Parece imposible que el tiempo tuviera aquellas dimensiones y aquellos colores.

Si hay un nombre que no deja de repetirse en los escenarios de los teatros de la capital, ese es el de María Hervás (Madrid, 1986). No es para menos: el trabajo de la actriz tiene encadilada a la crítica y a los espectadores. Ya en el 2014 sorprendió con su papel en Confesiones a Alá, en el que interpretaba a Jbara, una joven de 16 que conversa con su dios, y que le valió la nominación al Premio Valle-Inclán de Teatro. Tres años después, ha vuelto a destacar en Las crónicas de Peter Sanchidrián, la obra de Jose Padilla estrenada en el Pavón Teatro Kamikaze, una comedia de ciencia ficción.

Uno de los rasgos más destacados de la intérprete son sus cambios de registro:el público la ha visto como Miranda Lily, la it girl y blogger del Gym Tony, la serie de Javier Veiga en Cuatro, pero también como Ifi en Iphigenia en Vallecas, que se ha convertido en el proyecto personal de la actriz, también adaptadora y productora del texto. La obra, versión del dramaturgo galés Gary Owen sobre el mito clásico, cuenta la historia de "una choni" que, al igual que la hija de Agamenón, lleva a cabo un duro sacrificio.

Hervás reflexiona, durante el paréntesis que son las vacaciones, sobre sus propias elecciones vitales. Y, particularmente sobre una: cómo educar a los hijos que llegarán algún día en un mundo cuyo "modo de vida" no parece ser muy "saludable". Mientras tanto, y en la parte laboral, todo es actividad: a la vuelta le espera el regreso de Iphigenia, una serie todavía en el aire y algún proyecto teatral por concretar.  

Pregunta. En verano, ¿descanso o trabajo?

Respuesta. Un poco de todo. En julio hemos estado haciendo Las crónicas de Peter Sanchidrián, de Jose Padilla,  en el Teatro Kamikaze, y aunque me escape unos días, mi cabeza nunca para. Siempre estoy inventando cosas.

P. ¿Un rincón para refugiarse del mundanal ruido?

R. Oporto.

P. ¿Cuál es el momento de las vacaciones con el que sueña?

R. Despertarme en un entorno natural, hacer yoga bajo la sombra de un árbol, con el mar enfrente y después desayunar fruta en una mesa de madera con las personas a las que quiero.

P. Ahora toca hablar del más temido…

R. Yo creo que en vacaciones, el único temido que se me ocurre es el momento de decidir dónde ir. Soy tremendamente indecisa, y muy soñadora. La mezcla perfecta para volverte loca a la hora de escoger destino.

P. ¿A quién dejaría sin vacaciones?

R. A nadie. No creo en el castigo. Pero habría una pandilla de indecentes a los que les propondría un campamento de verano para que redescubrieran su sensibilidad. ¡Sí! Estoy hablando de la clase política.

P. ¿Se lleva algún Cuadernillo Rubio, algunos deberes para septiembre?

R. Este año pasado me he estrenado como dramaturga, traductora, directora y productora. Con un panorama de ese tipo, siempre hay tareas pendientes 

P. ¿Hay algo que le quite el sueño en estos meses?

R. No poder viajar con tranquilidad y plantearme si el modo de vida en el que nos educan es el más saludable como seres humanos. Hace poco viajé a Oporto y sentí descubrir que hay caminos mucho más sencillos y naturales en los que no se necesita tener tanto para ser feliz. Deseo profundamente ser mamá, y esto me hace cuestionar qué tipo de camino quiero mostrar a mis hijos.

P. ¿Qué le espera a la vuelta?

R. Iphigenia en Vallecas, que es mi proyecto personal, coproducida por Antonio Castro Guijosa; una serie de la que todavía no puedo hablar mucho, pero que esperemos que salga adelante; otras propuestas teatrales aún por cerrar, y mil otras fantasías de las que ocuparme con ganas e ilusión para hacerlas realidad. Es decir: mucho trabajo, pero todo escogido. Soy una mujer muy afortunada.

No son tantos los actores y actrices españoles que han logrado abrirse paso en las grandes producciones de canales extranjeros como HBO y Netflix, y entres ellos se encuentra Sergio Peris-Mencheta (Madrid, 1975). El actor decidió cruzar el charco hasta Los Ángeles para rodar Snowfall, que fue estrenada por HBO en julio de 2017. La serie, que trata sobre el impacto cultural y social que supuso la llegada del crack a la ciudad americana, supuso una válvula de escape para el intérprete: "Con la que está cayendo en Madrid a nivel teatral, o te pones las pilas o abandonas". 

Han pasado ya dos décadas desde que Sergio Peris-Mencheta debutó en Al salir de clase, la popular serie de Telecinco que se convirtió en cantera de jóvenes actores. Desde entonces su carrera ha estado ligada tanto al cine —despuntó en Los Borgia, el filme de Antonio Hernández,con quien repitió en El Capitán Trueno y el Santo Grial— como al teatro, donde ha ejercido además de director en obras tan reconocidas como Un trozo invisible de este mundo —ganadora de cuatro premios Max— o La cocina. Este 2017 ha estrenado junto a la actriz Marta Solaz (también su pareja) A voz en cuello, un espectáculo sobre la obra de Mario Benedetti con el que estarán de gira hasta noviembre por Uruguay, Argentina y España. Aunque Peris-Mencheta confiesa que este año en las vacaciones "toca descanso", el actor ya le tiene el ojo echado a la temporada teatral de 2018 con su compañía Barco Pirata.

Pregunta. En verano, ¿descanso o trabajo?

Respuesta. Este año toca descanso que llevo una tralla... Aunque estoy trabajando en la traducción y adaptación de un par de textos teatrales, pero no lo considero trabajo. Es un juguete fantástico.

P. ¿Un rincón para refugiarse del mundanal ruido?

R. Tres: Montgat (Barcelona), el barrio de la Estación de Las Navas del Marqués (Ávila) y Guainos Bajos (Almería).

P. ¿Cuál es el momento de las vacaciones con el que sueña?

R. Exterior Noche. Luna llena. En Guainos.

Sergio y Marta se bañan.

P. Ahora toca hablar del más temido…

R. Atasco de vuelta. Aunque le sacamos partido cantando canciones y grabando vídeos musicales en familia.

P. ¿A quién dejaría sin vacaciones?

R. No diré a Rajoy y compañía. A esos los mandaba de vacaciones para los próximos 50 años.

P. ¿Se lleva algún Cuadernillo Rubio, algunos deberes para septiembre?

R. Planificar la temporada teatral del 2018 con [la compañía] Barco Pirata. Con la que está cayendo en Madrid a nivel teatral, o te pones las pilas o abandonas.

P. ¿Hay algo que le quite el sueño en estos meses?

R. Llevamos un verano fino de catarros infantiles, otitis, gastroenteritis... la salud de Río y Olmo es lo único que me impide dormir a pierna suelta.

P. ¿Qué le espera a la vuelta?

R. A voz en cuello, espectáculo "radio-músico-teatral" que hacemos Marta Solaz y yo en torno a la libertad de expresión con textos de Mario Benedetti. Giramos por España, Uruguay y Argentina, y entramos en el Teatro del Barrio en noviembre.

La comunidad negra española reclama sus derechos no solo desde la política, sino también desde la cultura. Una de sus abanderadas es la actriz y cantante Astrid Jones (Madrid, 1979), una una artista española de padres nacidos en Guinea Ecuatorial con una fortaleza especial a la hora de comunicar.

Han podido verla últimamente cantando con su banda The Blue Flaps y presentando la asociación de gestión cultural Limbo en Madrid en julio, como corista en el lanzamiento del último disco de Pitingo en junio o en el Festival de Cine Africano de Tarifa en abril. También pidiendo, en un vídeo de SOS Racismo, cierre de los Centros de Internamiento de Extranjeros o reclamando más visibilidad para la comunidad afroespañola en el cine y las series junto a la plataforma de la que forma parte, The Black View.

Jones empezó como cantante en colaboraciones con coros de gospel, musicales de Disney y grupos de hip-hop y ha actuado codo con codo con Raphael, El Chojin o Marta Sánchez, entre otros. Como actriz, ha protagonizado Un trozo invisible de este mundo junto aJuan Diego Botto, una adaptación de la cervantina El trato de Argel dirigida por Ernesto caballero y titulada Tratos y Para nenas negras que han considerado el suicidio cuando el arcoiris es suficiente, traducción del texto de Ntozake Shange, dirigida por Ursula Day.

Con The Blue Flaps ha lanzado, por ahora, Stand Up (2014), un título que casa bien con su filosofía: "Todas mis canciones, desde el amor o la lucha, dicen que tú tienes el derecho a ser la persona que sientes que eres". Entre sus lecturas para el verano —que no las vacaciones—, Identidades asesinas de Amin Maalouf, que descubrió gracias a una exposición de la arista Marian Davies. 

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?

Respuesta. ¿Vacaciones? [risas]. No sé muy bien qué es eso. Cuando me empeño en tomármelas en serio, me gusta dormir, ver a mis amigos, a mi familia y conocer sitios nuevos.

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?

R. Mi casa es Madrid, así que salgo de casa para ir a sitios preferiblemente soleados. El frío y yo no nos llevamos muy bien [risas].

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?

R. Tengo una lista de libros esperándome para ser leídos: Americanah de Chimamanda Ngozi Adichie, Las que se atrevieron de Lucía Asué Mbomio e Identidades asesinas de Amin Maalouf, para empezar. Música escucho todos los días siempre que puedo. Me han recomendado recientemente a Noname, a Princess Nokia y a Tank and the Bangas.

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?R. 

El fin de semana pasado me llevé el de Identidades asesinas de Amin Maalouf . Es una reflexión muy interesante sobre la construcción de las identidades. Lo compré hace poco inspirada por Marian Davies, que tiene una exposición de pintura en la galería Mamah Africa, y la presentaba con una frase sacada de ese libro: "Lo que me hace ser yo mismo, y no otro, es que estoy a caballo entre dos países, entre dos o tres lenguas, entre varias tradiciones culturales. Esa es mi identidad". A los pocos días, me compré el libro.

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R. La gente chillona e irrespetuosa que invade los espacios públicos como si estuvieran solos. No son de mi simpatía.

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R. Dedicarte a una profesión artística como la música supone que los veranos son épocas, en ocasiones, en las que sueles estar de gira, así que estos meses son de mucho viaje. Entre medias, hay que buscar huecos para escaparse y desconectar.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?R.

Estaré pendiente de ver a la gente que quiero y dedicarle tiempo. Las noticias de los personajes te llegan aun sin buscarlas.

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R. Mis hermanos y yo jugando al fútbol en la plaza de al lado de la casa de socorro de madrugada, los días de piscina con mis padres y mis hermanos comiendo modica al aire libre en platos y cubiertos de plástico rojo... El tiempo sin reglas.

La carretera lo convirtió en lo que es hoy. El hombre, Jairo Zavala (Barcelona, 1973); el artista, Depedro. Este músico de 44 años, natural del madrileño barrio sur de Aluche, es un trotamundos al que la vida lo ha llevado desde Australia hasta América con su música. Este verano también se pasea por los festivales españoles. Ha estado en el No sin música de Cádiz y en el PortAmérica de Caldas de Reis (Galicia). Este mismo domingo amenizará el Sonorama Ribera en Aranda de Duero (Burgos).

Su música suena a folk y blues norteamericano, aunque se mezcla con ritmos africanos, letra y guitarra española en la mayoría de sus temas. La sensación que produce es, según sus propias palabras, "el calor de un abrazo", al que pude añadirse también el del asfalto del camino. Para Zavala, "el verano y la vida siempre están asociados al viaje y a la carretera". Durante los noventa tocó con los grupos Vacazul y 3000 hombres, fundados por él mismo entre otros, además de en la banda del programa El club de la comedia. Posteriormente, tocó junto con Amparanoia y Los Coronas, hasta que hace diez años empezó a trabajar con el grupo estadounidense de folk indie Calexico. Como Depedro, nombre escogido por un jugador de la Real Sociedad de principios de siglo, ha grabado seis discos: El Pasajero (2016), Casualidades (2013), La increíble historia de un hombre bueno (2013),  Nubes de papel (2010) y Depedro (2008).

A pesar de los kilómetros recorridos, Zavala nos recuerda en su cuestionario, que respondió con el manos libres mientras conducía, que "es un hombre de familia". De momento, la vuelta a casa tendrá que esperar.

Pregunta. ¿Está ya de vacaciones, sueña con ellas o se queda de rodríguez?de rodríguez

Respuesta. Me queda un poco porque soy un hombre de familia y tengo que adaptarme a ella, pero vaya, que en una semana estamos.

P. ¿Cuál es su canción del verano particular? ¿Por qué?

R. Mmm… Siempre se me viene a la cabeza un tema de Miguel Ríos, "El blues del autobús". Creo que nuestro verano y nuestra vida siempre están asociados al viaje y a la carretera.

P. ¿Y cuáles fueron las primeras vacaciones que pudo permitirse por sí solo?

R. Pues tenía 19 o 20 y fue entonces cuando empecé a tocar la guitarra. Aún sigo yendo a Almería.

P. ¿Qué libros echa a la maleta?

R. Estoy con Matadero cinco [1969, reeditada por Anagrama en su colección de bolsillo en 2006], de Karl Vonnegut, pero me gustaría decirte otro autor que no sea guiri. Admiro mucho a Jesús Carrasco, me encantaron de él tanto Interperie [Seix Barral, 2013] como La tierra que pisamos [Seix Barral, 2016].

P. ¿Una serie para la hora de la siesta?

R. Una serie, mmm… Peaky Blinders [de Steven Knight para la BBC, disponible en Netflix].

P. ¿Se puede crear en pleno agosto o es mejor rendirse al calor?

R. Me da igual. Soy muy poco afortunado con la inspiración, igual me llega con 40 grados que con mucho frío, por lo que siempre es bienvenida.

P. ¿Qué noticia querría encontrarse en los informativos este verano?

R. Me gustaría que los políticos pensaran que la cultura es un bien nacional.

P. ¿Es de los que teme la vuelta al cole?

R. No. Es más, me encanta. Me encanta abrir etapas nuevas después de cerrar otras. Soy intrépido en ese aspecto.

La periodista y escritora Nuria Varela (Turón, Mieres, 1967) ha tenido el peligroso privilegio de cubrir de primera mano sucesos tan trascendentes como la Revolución Naranja en Ucrania, la guerra de Irak, los feminicidios de la Ciudad de Juárez o la guerra de Bosnia. Siempre le ha interesado la información de largo aliento, que ha plasmado en diferentes reportajes, algunos convertidos en libros. Pero poco a poco se fue inclinando hacia una de sus mayores preocupaciones: la sociedad patriarcal que legitima la violencia machista, y el feminismo que la combate. 

Su último trabajo al respecto ha sido Cansadas (Ediciones B), un ensayo publicado este año en el que desmonta la idea de que las mujeres ya han ganado sus principales batallas y analiza los ataques del nuevo machismo. Antes ya había publicado Íbamos a ser reinas (Punto de lectura, 2003, reeditada por Ediciones B), Feminismo para principiantes (Ediciones B, 2005) —que se ha convertido ya un clásico para el movimiento— y La voz ignorada. Ana Orantes y el fin de la impunidad (Endebate), que aborda el caso que cambió para siempre la percepción de la violencia de género en España.

Este año, Varela se va de vacaciones a descansar, algo que, dice, se merecen todos. Incluso los que, como Cristina Cifuentes, señala, piensan que el descanso es algo prescindible: "Cuando desde la política nacen esos discursos hay que echarse a temblar porque tienen malas intenciones". A la vuelta del verano, eso sí, promete dos nuevos libros, uno en otoño y otro en invierno.

Pregunta. En verano, ¿descanso o trabajo?

Respuesta. Cada año es distinto. Algunos veranos los he pasado con proyectos ilusionantes o con trabajos que no había manera de sacar adelante con el ritmo habitual y necesitaban algo más de tiempo. Este año, descanso, descanso, solo descanso.

P. ¿Un rincón para refugiarse del mundanal ruido?

R. Mi pueblo, Turón, en Asturias.

P. ¿Cuál es el momento de las vacaciones con el que sueña?

R. Cuando pones el punto final al trabajo pendiente. Cuando cierras la agenda, dices ¡ya está!, te fumas un pitillo (sí, todavía fumo), se te queda una sonrisa de incrédula y piensas: ¿será verdad que no voy a hacer nada por obligación en los próximos días?

P. ¿A quién dejaría sin vacaciones?

R. A nadie. Las vacaciones relajan y, sobre todo, despejan la mente. Eso es necesario para todo el mundo, pero especialmente para quienes lo han hecho fatal durante el año. Además, estoy convencida de que se está comenzando a lanzar peligrosos mensajes sobre el "lujo" de las vacaciones, sobre que son "prescindibles". La última en presumir de no irse de vacaciones ha sido la presidenta de la Comunidad de Madrid, Cristina Cifuentes. Cuando desde la política nacen esos discursos hay que echarse a temblar porque tienen malas intenciones, seguro.

P. ¿Se lleva algún Cuadernillo Rubio, algunos deberes para septiembre?

R. Me llevo muchos libros de lectura pendiente pero no como deberes sino como regalos que espero poder disfrutar.

P. ¿Hay algo que le quite el sueño en estos meses?

R. Sí, claro, demasiadas cosas. Estamos viviendo una época muy dura y muy confusa. La desigualdad, la precariedad, la violencia, la política de la crueldad, la falta de ética en la toma de decisiones… Son demasiadas cuestiones importantes las que se están tambaleando en los últimos años, asuntos que me preocupan mucho.

P. ¿Qué le espera a la vuelta?

R. Nuevos proyectos que me ilusionan lo suficiente como para no ver septiembre con pereza y, sobre todo, dos libros nuevos que verán la luz uno en otoño y otro en invierno. Los voy a dejar aparcados estas semanas de verano para terminarlos a la vuelta.

El artista es él y sus circunstancias. Es lo que defiende el escritor Pablo Martín Sánchez (Reus, Barcelona, 1977). Tuyo es el mañana (Acantilado, 2016) es la segunda parte de la que este narrador catalán llama su "trilogía del yo". Mientras que la primera entrega, titulada El anarquista que se llamaba como yo (Acantilado, 2012), cuenta la historia de otro Pablo Martín Sánchez —un revolucionario que intentó un golpe en Vera de Bidasoa (Navarra) en 1924 contra la dictadura de Primo de Rivera—, Tuyo es el mañana se desarrolla durante el conflictivo año en el que nació su autor, 1977. La segunda entrega expone problemas sociales que eran nuevos hace 40 años y que aún están por resolver, como el robo de bebés, el bullying o el maltrato animal.

Aunque ambos motivos —un tocayo parte de la Historia y el contexto en el que nació— no ha podido elegirlos, Martín Sánchez los ha incorporado a su vida haciéndolos suyos al narrarlos bajo su propio enfoque. Como declaraba en una entrevista, ambos "son una buena excusa para escribir" y reescribir la historia: algo que no habla de él, pero sí de sus circunstancias.

Antes de esta "trilogía del yo", este escritor, lector, corrector, traductor y librero publicó una obra de relatos en 2011 titulado Fricciones (EDA Libros). Ahora, a caballo entre un retiro profesional en la frontera franco-belga y la capital peruana donde presentará su obra, Pablo Martín Sánchez cuenta qué libros echará en la maleta que lo acompaña a Lima y su opinión respecto al verano como contexto para disfrutar del arte.

Pregunta. ¿De qué huye estas vacaciones?

Respuesta. Por decirlo con un gaje: del mundanal ruido. (Lo del "gaje" es un término que inventamos con unos amigos y que hace referencia a aquellas palabras que siempre aparecen en el mismo sintagma, como craso, módico o avizor, que solo utilizamos acompañadas de error, precio u ojo –puedes leer un artículo donde lo explico más detalladamente aquí—.)

P. ¿Viaja de vuelta a casa, o a algún destino desconocido?

R. En realidad, se me hace difícil hablar de vacaciones, pues vengo de dos meses (junio y julio) en la Villa Marguerite Yourcenar (en la frontera franco-belga), donde he disfrutado de una residencia literaria en un entorno natural impresionante, dedicado exclusivamente a la lectura y la escritura. Y empiezo agosto yéndome una semana a la Feria del Libro de Lima, donde presentaré mi novela Tuyo es el mañana y participaré en una charla con [el escritor francés] Laurent Binet sobre la reescritura de la historia. Así que mis vacaciones consistirán más bien en quedarme en casa, con mi gata y mi pareja, y disfrutar de la oferta cultural de Barcelona, como las fiestas de Gràcia, donde estaré ayudando en la medida de lo posible a mis amigos de la comisión de fiestas de Sant Pere Màrtir i Jesús, que se estrena este año en el concurso de calles engalanadas.

P. ¿Qué libros, películas o discos huelen más a tiempo libre?

R. ¡Esto suena al anuncio aquel de la Coixet de "a qué huelen las nubes"! Yo le daría la vuelta a la tortilla y diría que es el tiempo libre el que huele a libros, películas y discos. Aunque lo cierto es que el verano nunca ha sido una época propicia para los buenos estrenos cinematográficos, ni la playa el lugar ideal para leer a Proust, ni los chiringuitos la mejor caja de resonancia para la música. En realidad, yo asocio el verano más bien a los festivales de teatro: el Grec, Avignon, Edimburgo…

P. ¿Y qué lectura le acompaña en la bolsa de playa?

R. A Perú me pienso llevar el libro Nuevos juguetes de la guerra fría, del escritor peruano Juan Manuel Robles, a quien conocí fugazmente hace algunos años en Lima y que me recomendó efusivamente Teresa B. Y si me animo a llevarme algún libro a la playa será Matadero Cinco, de Kurt Vonnegut, y Helena o el mar del verano (¡qué título tan apropiado!), de Julián Ayesta, que tengo que leer para el Club de Lectura BuGeLe, una hermosa iniciativa de Ricard Ruiz Garzón.

P. ¿El peor vecino de piscina que se pueda imaginar?

R. ¿Donald Trump?

P. ¿Aprovecha estos meses para adelantar trabajo, o el descanso es sagrado?

R. Adelantar no sería la palabra. Cuando la frontera entre el ocio y el oficio es tan lábil, cuesta distinguir cuándo se está haciendo una cosa o la otra. Aun así, de mi pasado como atleta aprendí que el descanso es tan importante como el entrenamiento: a menudo las grandes ideas nacen en la cama o en la ducha… tras muchas horas de trabajo.

P. ¿De qué asunto o personaje estará pendiente aun estando de vacaciones?

R. De lo de siempre: de la política (el inminente referéndum catalán dará mucho de sí), de la cultura (habrá que estar atento a las novedades de la rentrée literaria), del deporte (aunque este verano me he hecho el firme propósito de no leer nada sobre fichajes futbolísticos, ese nuevo subgénero de la ficción especulativa).

P. Si le digo “verano de infancia”, ¿qué imagen se le viene a la cabeza?

R. Los polos, el Cacaolat, el Plim (la añorada bebida autóctona de Reus), los futbolines, los campings, Historias de Ninguno (el primer libro que recuerdo haber leído), la piscina, las bicis, las siestas, las persianas bajadas.

Desde que a los 12 años compuso su primera canción, su dedicación a la música no ha tenido límite ni descanso. Zahara Gordillo Campos (Úbeda, 1983), más conocida como Zahara a secas, lleva una década contribuyendo al sonido independienteespañol con sus composiciones. Entre su último disco, Santa (2015), que se convirtió en el número tres de los discos más vendidos y el primero, el modesto Desde Úbeda grabado en 1999, median otros cuatro. Su lanzamiento a la primera fila del mundillo musical llegó con La fabulosa historia de... (2009) tras su fichaje con Universal. Su primer single, "Merezco", se coló en las casas españolas como banda sonora de la Vuelta. Sus directos le harían recorrer, ahora con banda, gran parte del país. 

Ella misma se ocuparía de parar la rueda de las grandes productoras: en 2011 anunció su salida de la multinacional y publica La pareja tóxica (2011), de nuevo autoproducido y editado por Music Bus, el sello de Love of Lesbian. En Santa daría un paso más con la creación de su propio sello, G.O.Z.Z. Records. Zahara, inquieta por naturaleza, participa yambién en multitud de proyectos muy diversos: desde creaciones musicales junto a otros artistas y amigos, a trabajos de estilismo y edición de vídeo (incluidos algunos de sus propios clips). Uno de ellos ha sido su novela Trabajo, piso, pareja (Aguilar), en el que refleja esa generación nacida en los ochenta a la que se les prometió todo y la crisis se lo negó más tarde.

A la cantante le aguarda un 2018 movidito en el que intentará cuadrar su vida personal con la profesional, puesto que en la segunda mitad del año, tras ser madre, llegará su próximo álbum. De momento, a la vuelta de verano espera tener compuesto el nuevo disco para poder tomarse una baja de maternidad en condiciones.

Pregunta. En verano, ¿descanso o trabajo?

Respuesta. Normalmente suele ser trabajo, pero este año y por motivos personales me lo voy a tomar con mucha calma. Leer, escuchar música y que todo el trabajo que tenga sea el de componer.

P. ¿Un rincón para refugiarse del mundanal ruido?

R. La casita de mi suegra en Soto del Real. A solo una media hora de Madrid es una suerte contar con ese refugio. Chimenea en invierno, piscina y temperaturas algo más bajas que en Madrid en verano… Allí he compuesto algunas de las nuevas canciones del disco y terminé la novela Trabajo, piso, pareja.

P. ¿Cuál es el momento de las vacaciones con el que sueña?

R. Despertarme en Hondarribia, sentir el fresquito en la cara y no tener que contestar ningún mail.

P. Ahora toca hablar del más temido…

R. Los desplazamientos. A mí lo que me gusta es estar en los lugares, no tener que llegar hasta ellos.

P. ¿A quién dejaría sin vacaciones?

R. Siendo un poco egoísta, a [Damon] Lindelof. Tras The leftovers me siento un poco huérfana y necesito que se ponga a crear una nueva serie ya.

P. ¿Se lleva algún Cuadernillo Rubio, algunos deberes para septiembre?

R. Me llevo la guitarra y una libreta. Ese es mi cuadernillo.

P. ¿Hay algo que le quite el sueño en estos meses?

R. Estoy bastante tranquila en este momento, pero si me pongo a pensar en todo lo que me espera para 2018 y cómo tiene que cuadrar mi vida personal y profesional, igual me cuesta dormirme un poco.

P. ¿Qué le espera a la vuelta?

R. Tener compuesto el disco nuevo y listo para poder tomarme la baja de maternidad en condiciones.

Entre el Siglo de Oro y los superhéroes de Marvel hay, al menos, cuatro centurias de diferencia. Sin embargo, para algún dramaturgo actual, poco importa la época si el mensaje es relevante. Este es el caso de Jose Padilla (Santa Cruz de Tenerife, 1976), autor, director y actor de teatro. Formado en Interpretación Textual en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (Resad), hace años que se dió cuenta que lo suyo es dirigir y escribir.

La última de sus obras, dirigida y escrita por él, se ha podido disfrutar durante este último mes de julio en El Teatro Pavón Kamikaze de Madrid. Las crónicas de Peter Sanchidrián es una comedia de ciencia ficción ambientada en el apocalipsis. Además de este tópico futurista, tira de otras distopías como clones, viajes espaciales, inmortalidad y, por supuesto, superhéroes. La comedia y la ciencia ficción pueden mezclarse, según ha declarado el mismo Padilla en varias entrevistas, porque la mezcla realza el "halo existencialista" de la ciencia ficción. Pone varios ejemplos clásicos de fantasía en la comedia: Sueño de una noche de verano de Shakespeare, Divinas palabras de Valle-Inclán o El retablo de las maravillas de Cervantes.

Sobre libretos de Shakespeare o Cervantes ha trabajado, precisamente, para sus nuevas obras, adaptándolas cuatro siglos después. Del genio español ha trasladado, entre otras, El rufián dichoso (2016) y El casamiento engañoso (retitulada como Perra vida, 2016).Con la tragedia de Enrique VIII tuvo el honor de ser el primer español en representar una función en el mítico Globe londinense en 2012, pero además ha adaptado en 2016 las comedias Trabajos de amor perdidos y Medida por medida del dramaturgo inglés. Entre sus obras originales constan también Malcontent (2011), Porno casero (2010) y Cuando llueve vodka (2005).

Mientras disfruta de la banda sonora de Guardianes de la galaxia, Padilla continuará durante este verano formándose teatralmente leyendo a Juan Mayorga mientras ensaya Por la boca, su nueva obra. 

Pregunta. ¿Está ya de vacaciones, sueña con ellas o se queda de rodríguez?Pregunta. ¿Está ya de vacaciones, sueña con ellas o se queda de de rodríguez?

Respuesta. A día de hoy aún sueño con ellas, pero no es problema, me resarciré en breve con una escapada importante.

P. ¿Cuál es su canción del verano particular? ¿Por qué?

R. Es algo que no me había planteado jamás, pero, gracias a su pregunta, ahora lo he hecho y... aparece "Hooked on a feeling" de Blue Swede. Influencia de Reservoir dogs y, más tarde, de Guardianes de la Galaxia, supongo.

P. ¿Y cuáles fueron las primeras vacaciones que pudo permitirse por sí solo?

R. Londres y sus teatros, hace ya casi veinte añitos.

P. ¿Qué libros echa a la maleta?

R. Ahora mismo, Elipses (La uña rota, 2016) de Juan Mayorga. Ahora que lo pienso... no sé cuánto tiempo hace que no leo una novela. Teatro, teatro y más teatro.

P. ¿Una serie para la hora de la siesta?

R. Si es para siesta... los capítulos vistos y revistos una y otra vez de Padre de familia me valen. Si es para ver con atención, ahora mismo me fascinan The handmaid's tale (El cuento de la criada) y Feud. Y Juego de Tronos, por ser original.

P. ¿Se puede crear en pleno agosto o es mejor rendirse al calor?

R. Se puede crear, yo lo he hecho. Y este año me tocará otra vez. Terminamos Las crónicas de Peter Sanchidrián en el Teatro Kamikaze y empezamos ensayos de Por la boca, la nueva producción de Ventrículo Veloz. Muchas ganas de esta nueva aventura.

P. ¿Qué noticia querría encontrarse en los informativos este verano?

R. Cualquiera que nos dé esperanza en el género humano. Si tiene que ver con el fin del drama de los refugiados, mejor.

P. ¿Es de los que teme la vuelta al cole?

R. No, hace tiempo que engancho un curso con otro.

Nanclares tiene un estilo muy personal en el que autoficción y humor se mezclan para tratar de entender y narrar la realidad. La autora ha participado en libros colectivos como CT o la Cultura de la Transición, ha publicado títulos como el álbum ilustrado Al final (Kókinos, 2010) junto al dibujante Miguel Brieva o El sur. Instrucciones de uso (Autoediciones Bucólicas, 2012), y ha colaborado con medios como el Periódico Diagonal (ahora El Salto) o en eldiario.es. Como escritora profesional, "descanso" es una palabra poco habitual en el vocabulario de Nanclares, que este verano deberá prepararse para ser capaz de compaginar a su regreso 35 horas de trabajo semanales con el tiempo necesario para llevar a buen puerto un volumen de relatos y escribir su segunda novela, que ya está en marcha. 

Pregunta. En verano, ¿descanso o trabajo?

Respuesta. Me encantaría decir solo descanso, pero como ser escritora profesional es casi imposible, casi todas las personas que escribimos tenemos que dedicar parte de nuestro verano a hacernos algún encierro que arranque o remate algún proyecto literario entre manos.

P.¿Un rincón para refugiarse del mundanal ruido?

R. Algún lugar cerca de la reserva natural de Muniellos, en Asturias. Allí la naturaleza te da la medida de lo absurdas que son a veces nuestras neurosis urbanas.

P. ¿Cuál es el momento de las vacaciones con el que sueña?

R. El primer día de vacaciones, ¡es como si fuera tu cumpleaños! Te acuerdas de que no tienes obligaciones, entregas, reuniones, mails que contestar... El paraíso, vamos.

P. Ahora toca hablar del más temido…

R. ¡El día en que te quedas sin presupuesto para más planes y aún quedan muchos días por delante! (Soy de Madrid, no tengo pueblo ni casa en la playa ni perrito que me ladre.)

P. ¿A quién dejaría sin vacaciones?

R. Más bien daría vacaciones forzosas a la gente de Frontex, la institución que regula las fronteras de la Unión Europea y que está convirtiendo las entradas a Europa en espacios de violencia extrema e inhumanidad.

P. ¿Se lleva algún Cuadernillo Rubio, algunos deberes para septiembre?

R. Sí, el de mi propio trabajo por avanzar. Un volumen de relatos largamente acariciado y la segunda novela en curso. Toda una utopía...

P. ¿Hay algo que le quite el sueño en estos meses?

R. La cantidad de libros por leer, pelis por ver, la necesidad de tiempo para no hacer... Y tan poco verano.

P. ¿Qué le espera a la vuelta?

R. Compaginar mi trabajo de 35 horas semanales con el tiempo necesario para escribir. Una empresa titánica. Pero sarna con gusto...